【音樂(lè)大師】承前啟后-安東尼奧·維瓦爾第
錄入時(shí)間:2009/6/17 16:30:00 來(lái) 源:小蝌蚪音樂(lè)學(xué)習(xí)網(wǎng) [音樂(lè)考級(jí)]
安東尼奧·維瓦爾第Antonio Vivaldi (1678-1741), 是巴洛克時(shí)期意大利著名的作曲家、小提琴家。他出生在威尼斯一個(gè)普通樂(lè)師的家庭里。維瓦爾第的父親是威尼斯圣馬可教堂樂(lè)隊(duì)的小提琴手。幼年的維瓦爾第成長(zhǎng)在威尼斯?jié)庥舻囊魳?lè)文化氛圍里，顯示出非凡的音樂(lè)才能，到十歲時(shí)，他已經(jīng)能代替父親在教堂里演奏了。十八世紀(jì)初的一本威尼斯旅游手冊(cè)中記載：“……最佳小提琴手巴蒂斯特.維瓦爾第和他的兒子安東尼奧.維瓦爾第”的詞句。
維瓦爾第十五歲受戒，1703年領(lǐng)受神職，但當(dāng)時(shí)這并不表示他已當(dāng)神父，只是為了稍微提高一下自己的社會(huì)地位。當(dāng)他18歲時(shí)接受更高一級(jí)的圣職（副助祭）時(shí)，維瓦爾第才力下心當(dāng)神職人員。他在附近的兩個(gè)教區(qū)接受了神職教育（神學(xué)）并畢業(yè)。25歲時(shí)，維瓦爾第成為神父。由于他生有一頭紅發(fā)，人們都稱他為“紅發(fā)神父”。接著他就當(dāng)上了S. Maria della Pietà教堂的神甫，并且在教堂屬下的女童音樂(lè)學(xué)院中當(dāng)小提琴教師。在維瓦爾第的悉心指導(dǎo)下，孤兒院樂(lè)隊(duì)和唱詩(shī)班的水平蒸蒸日上，他本人作為一個(gè)作曲家和小提琴演奏家的聲望也越過(guò)了阿爾卑斯山，一些愛好音樂(lè)的貴族千里迢迢來(lái)到威尼斯，只是為了聆聽他演奏小提琴。在維瓦爾第任教近四十年的時(shí)間里，大量音樂(lè)作品源源不斷的從他的鵝毛筆端流淌出來(lái)，最出色的還是他以富于民間色彩和生活氣息著稱的器樂(lè)作品。他一生寫了近500首協(xié)奏曲和73首奏鳴曲，此外，還作有歌劇十余部，以及康塔塔、經(jīng)文歌等。其中相當(dāng)一部分在他在世時(shí)就出版了，包括他的最著名的作品小提琴協(xié)奏曲《四季》。
維瓦爾第在1704年開始作曲，第一部作品出版于1705年，是一組12首三重奏奏鳴曲。1713年完成了第一部歌劇《奧托尼在維拉》（Ottone in Villa）。從此他把自己看作歌劇作家，盡管很多人仍然認(rèn)為他是小提琴家，他一生創(chuàng)作了近50部歌劇，其中存世的僅有21部，而且不少只是片段。而他創(chuàng)作最多的還是協(xié)奏曲，人們公認(rèn)他對(duì)協(xié)奏曲的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，他一生寫了數(shù)百部這類作品，大部分是小提琴協(xié)奏曲。最著名的是 Op.8，其中前四首即眾所周知的《四季》，常被單獨(dú)演奏；第五首《海上風(fēng)暴》、第六首《愉悅》及第十首《狩獵》也都非常有意境，充滿了巴洛克的一貫風(fēng)格。意大利文藝復(fù)興以來(lái)積淀的深厚的人文主義傳統(tǒng)，使維瓦爾第的作品洋溢著清純的氣息，如同亞平寧半島的陽(yáng)光，給人以溫暖和快樂(lè)。由于有一支聽命于他的樂(lè)隊(duì)，維瓦爾第大膽地進(jìn)行試驗(yàn)和創(chuàng)新，他的協(xié)奏曲幾乎囊括了當(dāng)時(shí)所有的主流樂(lè)器的組合。他的天才創(chuàng)作大大豐富了協(xié)奏曲的表現(xiàn)手法，其小提琴高把位的運(yùn)用也為日后的炫技技術(shù)的發(fā)展作了鋪墊。巴赫對(duì)他欽佩有加，早在魏瑪時(shí)期就改編過(guò)他的幾部協(xié)奏曲。維瓦爾第清純甜美的意大利風(fēng)格對(duì)巴赫音樂(lè)風(fēng)格的形成有不小的影響。
維瓦爾第1741年7月28日逝世于維也納，這時(shí)候他的聲名已去，默默無(wú)聞。此后的一百多年，他的名字也一直沒有被引起更多的注意。直到20世紀(jì)，隨著人們對(duì)巴洛克音樂(lè)的重新認(rèn)識(shí)，他那些卓越的曲作才再一次受到關(guān)注，他本人也被評(píng)價(jià)為與巴赫、亨德爾同樣重要的巴洛克早期作曲家。他的音樂(lè)天才啟迪了后來(lái)的巴洛克大音樂(lè)家，尤其是他豐富的作品和新穎的、科學(xué)的歌劇創(chuàng)作方法，刺激了現(xiàn)代意大利作曲家的好奇心。由于意大利從文藝復(fù)興以來(lái)積淀了深厚的人文主義傳統(tǒng)，因此維瓦爾第的作品里并沒有太多的神跡，而是經(jīng)常洋溢著清純的氣息，就像亞平寧半島的陽(yáng)光一樣，給人以溫暖和快樂(lè)。遠(yuǎn)在德國(guó)的巴赫對(duì)他也欽佩有加，早在魏瑪時(shí)期巴赫就曾改編過(guò)他的幾部協(xié)奏曲。維瓦爾第青純甜美的意大利風(fēng)格對(duì)巴赫音樂(lè)風(fēng)格的形成有不小的影響，即使是在巴赫后來(lái)的《勃蘭登堡協(xié)奏曲》里，也有維瓦爾第的影子。十八世紀(jì)中葉，歐洲音樂(lè)正經(jīng)歷著一次巨大的變革，巴洛克時(shí)代復(fù)雜費(fèi)解的復(fù)調(diào)音樂(lè)正逐漸被單純自然的主調(diào)音樂(lè)所取代，巴洛克晚期的三位大師也遇到了前所未有的挑戰(zhàn)。亨德爾順應(yīng)了這種變化，依然還是音樂(lè)生活的中心人物；而維瓦爾第（也包括巴赫）沒能適應(yīng)這種變化，聽眾對(duì)他的音樂(lè)失去了興趣。1740年，維瓦爾第前往維也納，投奔早年賞識(shí)他的查理六世皇帝。可幾個(gè)月皇帝死去，失去依靠的維瓦爾第窮困潦倒，一病不起，1741年終于客死在維也納。他死去的當(dāng)天就被草草埋葬在圣查爾斯教堂貧民公墓，與他同時(shí)埋葬的人中還有被處決的罪犯。幾十年后公墓廢棄，后人再也無(wú)法找到他的遺骨。就這樣，維瓦爾第清風(fēng)一樣的走了，留下的只有清風(fēng)一般的音樂(lè)。
二十世紀(jì)，人們開始重新認(rèn)識(shí)巴洛克音樂(lè)。當(dāng)在復(fù)興巴赫的運(yùn)動(dòng)中發(fā)現(xiàn)維瓦爾第對(duì)他耐人尋味的影響時(shí)，音樂(lè)界開始關(guān)注這位大師，他的音樂(lè)魅力也越來(lái)越多的被揭示出來(lái)。1978年在他誕辰300周年之際，一塊紀(jì)念銘牌在公墓舊址--維也納理工大學(xué)揭幕，表達(dá)了人們對(duì)他的懷念與崇敬。發(fā)光的未必是金子，而真金即使蒙塵多年，也依然是閃閃發(fā)光的 。
