張藝 (資料圖)
本周三(9月28日),中國國家芭蕾舞團交響樂團將在音樂總監(jiān)張藝的率領(lǐng)下,向馬勒的第七交響曲發(fā)起挑戰(zhàn)。
“芭蕉”摩拳擦掌,苦練馬勒不放松
排練馬勒第七交響曲,同時還要指揮國家大劇院的原創(chuàng)舞劇《馬可·波羅》,9月對于指揮張藝來說異常辛苦,最忙碌的時候甚至是一天“三班倒”。據(jù)了解,早在三個月前,被樂迷們親切地稱為“芭蕉”的中央芭蕾舞團交響樂團的音樂家們就已經(jīng)摩拳擦掌,不僅開始研習(xí)馬勒的樂譜,同時還通過唱片和書籍了解馬勒的生平,一位樂手說:“演奏馬勒,必須要了解馬勒的生平和創(chuàng)作背景,樂手不僅只是演奏自己的部分,更是要清楚其他聲部的旋律和走向,知道交疊的多重感情線索來自哪里去向哪里,彼此呼吸就像是同一個身體內(nèi)的器官一樣!
張藝還透露,中國國家芭蕾舞團交響樂團為了壯大此次的演出實力,特地邀請了香港管弦樂團的樂團副首席王思恒擔(dān)任特邀首席!案蹣贰比ツ暝(jīng)做客國家大劇院,對馬勒第七交響曲進行了成功的演繹,他的到來無疑會增加“芭蕉”在演奏方面的經(jīng)驗。
感受馬勒的“光影魔術(shù)”
馬勒在《第七交響曲》中進行了大膽的實驗和炫技,而他最不同尋常的創(chuàng)舉是將“光影”變遷寫入了作品,并且與視覺藝術(shù)中的明暗、影調(diào)、色彩等素質(zhì)形成了強烈的關(guān)聯(lián),這些都另馬勒第七交響曲成為了一部具有視覺性的交響曲。馬勒的手法在當(dāng)時看來相當(dāng)超前,就連作曲家在1908年該曲首演時都說“希望在自己死后50年再首演這部作品”
這部艱深晦澀的作品挑戰(zhàn)著大型管弦樂團的演奏極限,被稱為“走在鋼絲上演奏的音樂”,事實上直到今天人們也很少能在現(xiàn)場聽到這部難度極大的交響曲。指揮大師捷杰耶夫也感嘆馬勒七是個“鬼門關(guān)”,其難度對于中國樂團來說可想而知,但中國國家芭蕾舞團交響樂團卻在今年年初國家大劇院規(guī)劃馬勒年演出時,勇敢地挑選了這部作品。張藝說:“雖然對我們來說吃下這樣的作品難度很大,但我們肯定會全力以赴,為觀眾奉獻精彩的演出。”