從1977年的北京音樂訓(xùn)練班，到1979年的北京歌舞團交響樂隊，再到1989年從北京歌舞團的編制中脫離出來獨立建團，雖然北京交響樂團的歷史短到不及中國國家交響樂團、上海交響樂團等幾位老大哥的一半，但如此年輕的北京交響樂團卻被公認(rèn)為是國內(nèi)交響樂團中的佼佼者。

　　1997年，首創(chuàng)《北京新年音樂會》，讓伴著交響樂聆聽新年鐘聲成為北京人歡度新年的時尚;即便條件艱苦、資金短缺，也要以音樂季演出保持樂團的競技狀態(tài);將數(shù)百位國內(nèi)外音樂大師“請進來”，提高樂團的藝術(shù)水準(zhǔn);以敬畏之心對待中國音樂家的作品，并不遺余力地向世界音樂界推薦;6次歐洲巡演、數(shù)次走出國門，以遵循國際慣例的商演模式展示中國交響樂團的職業(yè)姿態(tài)……這一切，譚利華功不可沒。

　　舞臺上，譚利華是北京交響樂團的靈魂，他被西方媒體稱為“東方式的意大利風(fēng)格和出色的技巧”，指揮樂團將不同音樂家、不同風(fēng)格的作品，準(zhǔn)確表達;舞臺下，譚利華是北京交響樂團稱職的經(jīng)營者，他帶領(lǐng)樂團闖市場、“走出去”，讓北京交響樂團這個無畏的勇者走向世界。

　　“全國最狠”的人員考核制度

　　自執(zhí)掌北京交響樂團帥印之日起，“建設(shè)與首都地位相稱的國際化、高度職業(yè)化的優(yōu)秀交響樂團”就成為譚利華的明確目標(biāo)。但，實現(xiàn)這一目標(biāo)的過程注定艱辛不已。

　　“建設(shè)一支優(yōu)秀的交響樂團，是一個浩大、繁瑣的工程。人才，無疑是這個工程的基礎(chǔ)�！鄙鲜兰o(jì)90年代，譚利華就以準(zhǔn)確的眼光、過人的膽識、有效的改革，為北京交響樂團的高度職業(yè)化進程打下了堅實的基礎(chǔ)。

　　1996年，北京交響樂團進行了前所未有的人事任用制度改革，對樂團成員實行“拉幕考核”：無論是“老北交”，還是新報名的備選樂手，甚至是來自國外的音樂家，一律平等，演奏時拉上幕布，評委坐在臺下聽后打分。

　　“考題是世界優(yōu)秀交響樂團任用樂手時必考的困難片段，每人要展示5段。樂手的分?jǐn)?shù)是7個評委去掉最高分和最低分后的平均分，超過80分的可以留下，90分以上的才有資格競選首席。”

　　那次考核的最終結(jié)果是，“老北交”的樂手只剩了5人�！爱�(dāng)時，很多人說我們這一招全國最狠。但實踐證明，這一招最科學(xué)、最公正。”譚利華介紹，“拉幕考核”制度一直沿用至今。今年4月，北京交響樂團將進行新一輪的選拔，為樂團輸送新鮮血液�！叭ツ甑目己�，報名的樂手不少，但還是沒有招到合適的，希望今年能有優(yōu)秀的人才加入�！�

　　現(xiàn)在，北京交響樂團已經(jīng)進入穩(wěn)定磨合期�！昂献嗨囆g(shù)要靠樂手們長時間磨合，才能達到默契和諧。樂手素質(zhì)、技術(shù)、藝術(shù)理念的提升，也是一個長期的過程。”譚利華說，北京交響樂團的改革將是一個循序漸進的過程。

　　以敬畏之心對待所有作品

　　人才是工程的基礎(chǔ)，作品則是工程的一磚一瓦。北京交響樂團的做法是，通過音樂季的演出一點點積累。

　　“以音樂季演出保持樂團的競技狀態(tài)和生命力，是國外職業(yè)交響樂團的通行做法。自1997年起，北京交響樂團有了自己的音樂季。從1998年開始，北京交響樂團堅持每個音樂季演奏不重復(fù)的交響樂作品。之后，即使是在條件艱苦、資金短缺的情況下，北京交響樂團的音樂季演出也從沒有停止。2012年，在北京市政府的支持下，北京交響樂團的演出季更是達到了前所未有的規(guī)�！�—四大板塊、110場演出、1000余萬元創(chuàng)收、12余萬名觀眾�！弊T利華介紹，通過多年音樂季演出的實踐，北京交響樂團已經(jīng)積累了世界精品交響曲目的80%以上，大大加快了樂團職業(yè)化的進程。

　　與此同時，北京交響樂團持續(xù)不斷地委約、演奏中國作品。譚利華說，這不僅僅是提升樂團水平的必要手段，更是向世界推廣中國交響樂的一份責(zé)任�！耙魳肥肥亲髑�家作品的歷史。中國交響樂要得到世界的尊重，就必須有優(yōu)秀的原創(chuàng)作品。如今，不少杰出的中國音樂家得到了世界的認(rèn)可，但我們的作品卻沒有跟上�！�

　　據(jù)譚利華分析，中國交響樂作品之所以還沒有得到世界音樂界的廣泛認(rèn)可，有兩方面原因。

　　一方面是作曲家創(chuàng)作出的優(yōu)秀作品數(shù)量不多。在譚利華眼中，優(yōu)秀的中國交響樂作品應(yīng)該是將中國音樂元素完美地融入交響樂的形式之中，并通過當(dāng)代作曲技巧展示出來的作品。然而近年來文藝界的“浮躁風(fēng)”也傳染了一部分交響樂作曲家�！坝行┳髑�家手里的活兒太多，根本沒時間也沒心思潛心創(chuàng)作，在這樣的狀態(tài)下寫出來的作品，注定不會成為精品�！弊T利華說，“作品不僅要對聽眾負(fù)責(zé)，也要對自己負(fù)責(zé)。所以我特別敬佩王西麟這樣的大師，因為他為自己的每一部作品都付出了全部的心血，這種精神值得所有作曲家學(xué)習(xí)�！�

　　近年來，不少優(yōu)秀的年輕交響樂作曲家相繼涌現(xiàn)，譚利華在肯定他們天分的同時，也不忘提個醒：“有些年輕作曲家十分追求國際化，比較強調(diào)使用非常前衛(wèi)的作曲方法創(chuàng)作。聽他們的作品，很難分辨出究竟是中國人寫的還是外國人寫的。在我看來，那些太過前衛(wèi)的作曲方法，往往會傷害作品的本色�！弊T利華說：“中國人創(chuàng)作的交響樂還是應(yīng)該具有中國特色，就好比你是個中國人，那么你的言談舉止間就會流露出濃濃的中國味兒，這是任何服裝飾品都掩飾不了的。貝多芬、柴可夫斯基等大師的作品都帶有強烈的民族印記，真正優(yōu)秀的交響樂作品，還是應(yīng)該植根于民族、植根于自己�！�

　　另一方面，國內(nèi)不少交響樂團在排演中國交響樂作品時，往往不那么認(rèn)真�！耙恍�樂團，演奏國外大師的作品時標(biāo)準(zhǔn)都很嚴(yán)苛，但演繹中國交響樂作品時卻很膚淺，既沒有懷著敬畏之心，更沒有通過認(rèn)真研究和排練把作曲家真正想表達的音樂內(nèi)涵展現(xiàn)出來，這就使很多好作品被遺憾地埋沒了�！弊T利華說，北京交響樂團排練中國新創(chuàng)交響樂作品的時間，往往是國外作品的一倍以上。

　　北京交響樂團的這份敬畏之心，打動了眾多中國作曲家。唐建平打擊樂協(xié)奏曲《圣火2008》、方可杰《熱巴舞曲》、郭文景《山之祭》、鮑元愷《京劇交響曲》、張千一《云南隨想》……十余年來，北京交響樂團積累了大量中國作曲家的委約作品，可以演奏至少4場音樂會�！斑@些不同風(fēng)格、不同手法的作品是北京交響樂團寶貴的財富。我們希望在堅持努力數(shù)年后，能為中國交響樂留下一些傳世之作，能形成和我們這個國家民族文化傳統(tǒng)相匹配的中國交響樂學(xué)派�！�