作者： 拉赫瑪尼諾夫

　　由安東·魯賓斯坦奠基的俄羅斯鋼琴學(xué)派，是同李斯特的鋼琴演奏藝術(shù)一脈相承的，吸收了他感情鮮明、熱情奔放、以創(chuàng)造性的態(tài)度對(duì)待所演奏的作品等浪漫主義演奏風(fēng)格特點(diǎn)。要求純樸，忠于原作，反對(duì)浮夸和不追求外在的效果而要求表現(xiàn)的真摯。拉赫瑪尼洛夫于1910年在美國的專業(yè)雜志《練習(xí)曲》上發(fā)表的這篇文章，正是談?wù)撨@些特點(diǎn)。雖然是近100年前的作品，但是對(duì)今天仍然具有很高的指導(dǎo)意義，是在今天音樂藝術(shù)日益機(jī)械，人們對(duì)藝術(shù)評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)日益模糊的時(shí)候，尤其具有特別意義。

　　再創(chuàng)造作品的真正構(gòu)思

　　我們恐怕很能算出第一流鋼琴演奏有多少突出的特征。但是，如果學(xué)生挑出十個(gè)最重要的特點(diǎn)，并且對(duì)它們—一加以分析研究時(shí)，一定會(huì)從可供他以后思考的事情中知道許多東西。歸根到底誰也無法在刊物上說出教師在實(shí)際接觸中所傳授給學(xué)生的一切。 開始研究一首新作品時(shí)，理解它的總的樂思特別重要，必須力圖看清作曲家的基本構(gòu)思。 當(dāng)然，還有應(yīng)當(dāng)逐步克服的純技術(shù)難關(guān)。但是，在大學(xué)生不能按較大的比例再創(chuàng)造作品的基本思想以前，他的演奏象是一種音樂大雜燴。 每個(gè)作品都有一定的結(jié)構(gòu)布局。必須首先把它找出來，然后按照作者的藝術(shù)風(fēng)格把作品結(jié)構(gòu)架起來。 您問我：“學(xué)生怎樣才能對(duì)作為一個(gè)整體的作品有正確的認(rèn)識(shí)?”顯然最好的辦法是聽聽音樂解釋的聲望不容置疑的權(quán)威鋼琴家是怎樣演奏的。但是，許多人沒有這種機(jī)會(huì)。往往教師從早教到晚，他自己也不能把作品演奏得完美無暇。然而，從教師那里還是可以吸取一些東西的，因?yàn)榻處煾鶕?jù)他的才能可以使學(xué)生對(duì)作品的藝術(shù)價(jià)值有一個(gè)總的認(rèn)識(shí)。但是，如果學(xué)生很有才華，即使聽不到技術(shù)高超的鋼琴家和教師演奏，他也不應(yīng)當(dāng)感到無望。 才華!不錯(cuò)，這是最偉大的力量，它最能了解一切藝術(shù)的秘密和揭示真相。有才華的演奏家仿佛直覺地抓住那使作曲家在寫作時(shí)激動(dòng)的思想，而且作為真正的解釋者，把這些思想用相同的形式轉(zhuǎn)達(dá)給聽眾。

　　技術(shù)性技巧

　　不用說，技術(shù)性技巧對(duì)希望成為第一流鋼琴家的人來說，是一件頭等重要的事情。不能想象出色的演奏不具有技術(shù)干凈、快速、清晰和靈活的特點(diǎn)。鋼琴家的技術(shù)條件應(yīng)當(dāng)符合他所演奏的作品的要求。自然，會(huì)遇到個(gè)別需要專門練習(xí)的經(jīng)過句，但是一般地說，如果演奏家的雙手和頭腦鍛煉的程度不能克服新學(xué)的作品中基本困難，技術(shù)就沒有什么價(jià)值了。在俄國的音樂學(xué)校里很重視技術(shù)。也許這是近年來如此厚待某些俄國鋼琴家的一個(gè)原因。……在技術(shù)方面，全體學(xué)生都必須達(dá)到很高的專業(yè)水平。誰也不例外�！�…學(xué)程有好幾年。頭五年里，學(xué)生通過學(xué)習(xí)那本在各音樂學(xué)院里廣泛采用的哈農(nóng)練習(xí)，獲得了大部分技術(shù)性技能。事實(shí)上這是唯一采用的正規(guī)技術(shù)練習(xí)集。這些練習(xí)都在C大調(diào)上。集子包括音階、琶音和其他各種技術(shù)練習(xí)。考試放在第五年年底。它分成兩個(gè)部分。學(xué)生先考技術(shù)，隨后他應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)藝術(shù)地處理樂曲、練習(xí)曲等等方面的技巧。但是，初試不及格的人就不許參加復(fù)試。學(xué)生把哈農(nóng)練習(xí)彈得滾瓜爛熟，哪一條是第幾號(hào)都知道。主考人可以要他彈(比如說)練習(xí)第17號(hào)，或是第28號(hào)，或是第32號(hào)等等。學(xué)生立刻在鋼琴旁坐下來就彈。雖然原譜中所有的練習(xí)都是C大調(diào)，但是考官有權(quán)要他在隨便哪個(gè)調(diào)上彈。練習(xí)曲學(xué)得很仔細(xì)，達(dá)到這樣的程度，就是被考者必須在指定的調(diào)上彈.同時(shí)也用拍節(jié)機(jī)來考試。學(xué)生知道他應(yīng)當(dāng)按照指定的速度來彈練習(xí)。主考人確定一個(gè)速度。人們便打開拍節(jié)機(jī)。、比如說，要求學(xué)生用拍節(jié)機(jī)的120。八個(gè)音符一小節(jié)來彈E大調(diào)音階。如果他能彈下來，便給他打相當(dāng)?shù)姆謹(jǐn)?shù)，允許他參加復(fù)試。我個(gè)人認(rèn)為，深遠(yuǎn)的技術(shù)要求是一個(gè)迫切的問題。能演奏幾首樂曲并不等于掌握音樂專業(yè)。這很象那個(gè)總共才只有幾支旋律的八音盒。學(xué)生應(yīng)當(dāng)理解技術(shù)是包羅萬象的。以后讓學(xué)生彈技術(shù)上較難的練習(xí)。比如說道濟(jì)格和車爾尼的練習(xí)，它們同樣享有應(yīng)受到的歡迎。亨瑟特雖然在俄國工作了很久，他的練習(xí)曲卻不那么有名�？墒撬鼈儏s是與肖邦練習(xí)曲相媲美的樂曲。