國家大劇院:管弦樂團(tuán)室內(nèi)樂團(tuán)貝多芬與舒伯特作品音樂會(huì)
國家大劇院管弦樂團(tuán)室內(nèi)樂系列:貝多芬與舒伯特的降E調(diào)開票
演出時(shí)間: 2016.01.30
演出劇場:小劇場
演出時(shí)長:待定
日期/場次:2016.01.30 周六 19:30
演出介紹
本場音樂會(huì)中,國家大劇院管弦樂團(tuán)的重奏組合要演奏的是從古典主義到浪漫主義過渡時(shí)期的兩位極具開創(chuàng)意義的作曲大師貝多芬和舒伯特的作品!督礒大調(diào)鋼琴與木管五重奏,作品16號(hào)》是貝多芬26歲時(shí)作的作品。從作品中觀眾可以聽出青年貝多芬的意氣風(fēng)發(fā)與純真可愛,這與后來充滿思考和內(nèi)心矛盾的中期作品有著很大的不同。這部作品被認(rèn)為受到了同為降E大調(diào)的莫扎特《五重奏》(K.452)的啟發(fā)。與貝多芬的《降E大調(diào)鋼琴與木管五重奏》不同,舒伯特的《降E大調(diào)鋼琴三重奏》(D. 929)則是他晚期作品中的一部。與他的其他“鋼琴三重奏”一樣,這部作品與同時(shí)期其他作曲家的鋼琴三重奏相比較,篇幅顯得較為長、大,整曲演完得近50分鐘。該曲第二樂章的主要主題被推測構(gòu)建自瑞典民歌《看,太陽正落山》(貝格作曲),1975年斯坦利·庫布里克曾把它用在電影《巴里·林登》中,作為主題音樂。
國家大劇院管弦樂團(tuán)室內(nèi)樂系列,是國家大劇院管弦樂團(tuán)的音樂家們探索精妙博大的室內(nèi)樂世界的光華結(jié)晶。從巴赫、海頓、莫扎特、貝多芬,到門德爾松、巴托克、理查、布里頓、肖斯塔科維奇,國家大劇院管弦樂團(tuán)室內(nèi)樂系列將帶領(lǐng)廣大樂迷,以強(qiáng)烈的好奇和無上的愉悅,去尋訪和領(lǐng)略數(shù)個(gè)時(shí)代的偉大作曲家們關(guān)于室內(nèi)樂的天才樂思和藝術(shù)瑰寶。在國家大劇院管弦樂團(tuán)的音樂家們看來,室內(nèi)樂藝術(shù)中閃耀的那份精巧、雅致、妙趣和親密,不僅是它最獨(dú)特和最動(dòng)人的音樂語言,更是我們通向最深邃和最廣大的音樂境界的一條秘徑。由此,他們對(duì)室內(nèi)樂的開拓與探索,也將成為音樂家與樂迷們?yōu)閿y手追尋音樂真諦而開始的一次關(guān)于分享和共歷的旅程。在此旅程中,他們每個(gè)人的精湛技藝和彼此間的真摯情誼,都將化作可以被你感受的音樂;在此旅程中,他們?nèi)詫⒁耘c生俱來的熱情、專注與創(chuàng)新的內(nèi)在精神,踐行永無止境的給予、智慧和精進(jìn)的音樂夢想;在此旅程中,他們期待著和你一同去往廣大而深遠(yuǎn)的音樂世界,為永生無盡的探知和發(fā)現(xiàn)而驚嘆和感動(dòng)!
演出團(tuán)體 國家大劇院管弦樂團(tuán)
國家大劇院管弦樂團(tuán)是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對(duì)音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅爾維、耶歐·萊維、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、王羽佳、陳薩等,大提琴家王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號(hào)家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評(píng)價(jià)他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。
憑借在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣優(yōu)秀的表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而名聞海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級(jí)的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達(dá)》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在呂嘉帶領(lǐng)下,2013年開啟的全套貝多芬之旅中,展示出了對(duì)德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,該音樂會(huì)的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,成為馬澤爾與中國樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對(duì)當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們活躍在北京現(xiàn)代音樂節(jié)中,相繼上演吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代重要作曲家的作品,并在2013年委約和全球首演了十位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計(jì)劃”積極推動(dòng)中國新一代作曲家的成長。
作為極具時(shí)代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會(huì)、藝術(shù)沙龍,和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動(dòng),將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2013年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會(huì),并與呂嘉赴新加坡、首爾、臺(tái)北和澳門舉行首次亞洲巡演。2014年,他們在呂嘉率領(lǐng)下首度巡演北美七大城市,這既是樂團(tuán)發(fā)展史上嶄新的里程碑事件,也堪稱中國樂團(tuán)在國際樂界的新突破,更以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評(píng)論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”。
在以“寧靜致遠(yuǎn)”為主題的2015/16樂季中,樂團(tuán)的演出計(jì)劃中包括《安德烈·謝尼!、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰騎士》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及捷杰耶夫、萊夫·賽格斯坦、法比奧·路易斯、克里斯蒂安·雅爾維、湯沐海、呂紹嘉、張弦、洪毅全、張國勇的帶領(lǐng)下,與戈蒂!たㄆ账伞⒓尾げ┑滤够、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、郎朗、楊天媧等獨(dú)奏家合作,為觀眾帶來精彩的音樂會(huì)。同時(shí),王健將作為國家大劇院2015/16年駐院藝術(shù)家,與樂團(tuán)展開從音樂會(huì)到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,袁丁擔(dān)任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時(shí)也是中國澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
降E大調(diào)鋼琴與木管五重奏,作品16號(hào) 貝多芬 曲
嚴(yán)肅的-不是很快的快板
如歌般的行板
回旋曲,不是很快的
雙簧管:周陽 單簧管:李旻娜 大管:石光遠(yuǎn)
圓號(hào):紀(jì)小威 鋼琴:姚嵐
——中場休息——
降E大調(diào)第二號(hào)鋼琴三重奏,作品929號(hào) 舒伯特 曲
行板
稍快的行板
諧謔的音樂節(jié)拍
有節(jié)制的快板
小提琴:李喆 大提琴:宋濤 鋼琴:姚嵐
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