國(guó)家大劇院:“時(shí)代先聲”國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)音樂(lè)會(huì)
國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán):“時(shí)代先聲”大衛(wèi)·羅伯遜與黃心蕓、奧莉·沙漢姆演繹亞當(dāng)斯、施尼特凱、伯恩斯坦與斯特拉文斯基音樂(lè)會(huì) 【開(kāi)票】
演出時(shí)間:2018.08.11 - 2018.08.12
演出劇場(chǎng):音樂(lè)廳
演出時(shí)長(zhǎng):約120分鐘
日期/場(chǎng)次:
2018.08.11 周六 19:30
2018.08.12 周日 19:30
演出介紹
二十世紀(jì)是一個(gè)劇變和顛覆的時(shí)代,技術(shù)的進(jìn)步改變了人類(lèi)生活方式,也徹底摧毀了寧?kù)o致遠(yuǎn)的舊秩序。人們開(kāi)始有意識(shí)的突破固有的思想界限,讓新觀念、新價(jià)值觀互相沖突、摩擦、交融。好似萬(wàn)花筒中絢麗的景象,令人眼花繚亂。在本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中,指揮家大衛(wèi)·羅伯遜將攜手中提琴家黃心蕓和鋼琴家?jiàn)W莉·沙漢姆帶您穿越時(shí)空隧道,去感受古典音樂(lè)在過(guò)去的一個(gè)世紀(jì)發(fā)生的變化。
二十世紀(jì),古典音樂(lè)似乎又一次進(jìn)入了青春期,開(kāi)始了一個(gè)暴發(fā)式的創(chuàng)新時(shí)代,印象主義、表現(xiàn)主義、新古典主義、序列主義、極簡(jiǎn)主義、偶然音樂(lè)等風(fēng)格迥異的新流派和創(chuàng)作方式就像少年臉上的青春痘,毫無(wú)約束、毫無(wú)計(jì)劃的迸發(fā)出來(lái)。新審美趣味和新的聽(tīng)覺(jué)特征也極大的挑戰(zhàn)了觀眾們固有的音樂(lè)觀念。
1910年,斯特拉文斯基因芭蕾舞劇《火鳥(niǎo)》的上演在巴黎一夜成名。觀眾們震驚于作曲家暴躁且猛烈的音樂(lè)語(yǔ)言,但又不得不贊嘆斯特拉文斯基超凡的創(chuàng)造力,折服于作曲家用一種新的,不算和諧的音樂(lè),把一個(gè)有著魔王、王子、火鳥(niǎo),光怪陸離的神話(huà)世界描繪的如此恰當(dāng)。繼《火鳥(niǎo)》的成功后,斯特拉文斯基又在1911年將他另一部芭蕾舞大作《彼得魯什卡》搬上舞臺(tái)。這一次,作曲家在反傳統(tǒng)的道路上走的更遠(yuǎn)。斯特拉文斯基用更加粗暴的和聲和更撕裂的節(jié)奏,把劇中木偶的丑陋、嫉妒、怨恨表達(dá)的淋漓盡致。斯特拉文斯離經(jīng)叛道的寫(xiě)作手法,讓歐洲音樂(lè)似乎在一夜之間忘記過(guò)去三百年所傳承下來(lái)的禮貌和教養(yǎng),把音樂(lè)中壓抑著的野性徹底釋放了出來(lái)。巴黎觀眾在目瞪口呆之余,意識(shí)到一場(chǎng)聽(tīng)覺(jué)革命已經(jīng)到來(lái)。作為從《火鳥(niǎo)》到《春之祭》間的重要橋梁,《彼得魯什卡》的上演,讓斯特拉文斯基在反傳統(tǒng)的道路上愈走愈遠(yuǎn),也確立了他在這一時(shí)期的個(gè)人風(fēng)格。1913年,斯特拉文斯基在《春之祭》中進(jìn)一步強(qiáng)化了這種激進(jìn)和叛逆的創(chuàng)作方式,終于在巴黎釀成了一場(chǎng)實(shí)實(shí)在在的騷亂。
陳規(guī)一旦被打破,就再也無(wú)法復(fù)原。施尼特凱、伯恩斯坦和約翰·亞當(dāng)斯這三位作曲家,也用他們各自的方式對(duì)舊秩序做出了自己的回應(yīng)。施尼特凱在他的《中提琴協(xié)奏曲》中,為了強(qiáng)調(diào)中提琴的聲音特點(diǎn),把樂(lè)隊(duì)里的小提琴全部去掉,并在原來(lái)安頓第一提琴和第二提琴的位置擺放了一家鋼琴和一架羽管鍵琴。他不僅拋棄了小提琴這種交響樂(lè)隊(duì)中最基礎(chǔ)的樂(lè)器,還拋棄了傳統(tǒng)調(diào)性。他以十二音體系為起點(diǎn),用尖銳的音響表達(dá)“精神和道德之間的掙扎”。伯恩斯坦在他的《第二交響曲“焦慮時(shí)代”》中,打破了交響樂(lè)傳統(tǒng)的四樂(lè)章且不帶獨(dú)奏的基本樣式,創(chuàng)造了一種連續(xù)演奏的兩大部分六個(gè)段落。用半交響樂(lè),半鋼琴協(xié)奏曲的跨界方式向威斯坦·奧登長(zhǎng)詩(shī)《焦慮時(shí)代》致敬。約翰·亞當(dāng)斯,作為簡(jiǎn)約主義的領(lǐng)軍人物之一。他利用極有限的音樂(lè)素材進(jìn)行不斷的重復(fù),讓傳統(tǒng)作曲技法在沒(méi)有明確進(jìn)展的樂(lè)句中崩潰。甚至挑戰(zhàn)了究竟什么是創(chuàng)新的基本邏輯。以亞當(dāng)斯為代表的簡(jiǎn)約主義作曲家,不僅解構(gòu)了音樂(lè)的結(jié)構(gòu),還拆毀了和弦本來(lái)的聽(tīng)覺(jué)意義,向著反進(jìn)步的方向大膽的走去。
指揮 大衛(wèi)·羅伯遜
大衛(wèi)·羅伯遜,指揮、藝術(shù)家、思想家、以及有遠(yuǎn)見(jiàn)的美國(guó)音樂(lè)家,在國(guó)際的音樂(lè)舞臺(tái)上占據(jù)了重要的位置。在歌劇、交響樂(lè)和新世紀(jì)音樂(lè)等領(lǐng)域皆是不可多得的人才。他在全世界都被譽(yù)為現(xiàn)代作曲家中的佼佼者,是一名善于巧妙運(yùn)用電子音樂(lè)并樂(lè)于創(chuàng)新的作曲家。 同時(shí),他作為一名社會(huì)活動(dòng)家,為提倡和擁護(hù)這一新的藝術(shù)形式所做的努力也是有目共睹的。追求完美,善于合作,羅伯遜以他卓越的音樂(lè)造詣收到追捧。
他即將結(jié)束他擔(dān)任圣路易交響樂(lè)團(tuán)的音樂(lè)總監(jiān)的最后一個(gè)樂(lè)季,這也是他在悉尼交響樂(lè)團(tuán)擔(dān)任總指揮和藝術(shù)總監(jiān)的第五個(gè)樂(lè)季。同時(shí),他在很多不同的音樂(lè)機(jī)構(gòu)擔(dān)任過(guò)藝術(shù)顧問(wèn),其中包括英國(guó)廣播公司(BBC)交響樂(lè)團(tuán),里昂國(guó)立管弦樂(lè)團(tuán)。當(dāng)然,作為皮埃爾 布萊茲的得意門(mén)生,他也在國(guó)際現(xiàn)代音樂(lè)樂(lè)團(tuán)擔(dān)任過(guò)藝術(shù)顧問(wèn)。他頻繁的在世界各地參與過(guò)許多知名歌劇院的制作,其中包括紐約大都會(huì)歌劇院、米蘭斯卡拉大劇院、巴伐利亞國(guó)立歌劇院、巴黎夏特雷劇院、舊金山歌劇院等等。羅伯遜將于2018年重返大都會(huì)歌劇院,指揮由菲林·麥克德默制作的《女人皆如此》大都會(huì)首演。
在他擔(dān)任圣路易交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)的這13年中,他成功的把它打造成了美國(guó)最經(jīng)久不衰和具有創(chuàng)新性的交響樂(lè)團(tuán)之一。樂(lè)團(tuán)近期與約翰·亞當(dāng)斯的持續(xù)合作就是他與各類(lèi)藝術(shù)家悠久和卓有成效的長(zhǎng)期交際的結(jié)果。2014年,亞當(dāng)斯在模范唱片公司出版的 《黑色城市 》中的所作曲目在羅伯遜指揮的圣路易交響樂(lè)團(tuán)的演奏下贏得了格萊美獎(jiǎng)的最佳管弦樂(lè)團(tuán)獎(jiǎng)。羅伯遜獲得過(guò)許多音樂(lè)和藝術(shù)類(lèi)獎(jiǎng)項(xiàng),在2010年他被授予了法國(guó)藝術(shù)與文學(xué)榮譽(yù)勛章騎士勛位。
羅伯遜一向致力于幫助年輕的音樂(lè)家們進(jìn)步,他在阿斯彭、坦格伍德、盧塞恩等地組織的音樂(lè)節(jié),以及巴黎音樂(lè)學(xué)院、茱莉亞音樂(lè)學(xué)院、西方音樂(lè)學(xué)院等學(xué)院舉辦的音樂(lè)節(jié)上曾多次與學(xué)生們合作過(guò)。在2014年他帶領(lǐng)美國(guó)國(guó)家青年交響樂(lè)團(tuán)完成了從美國(guó)東海岸到西海岸的巡演。
羅伯遜出生于加利福尼州的圣莫尼卡,并畢業(yè)于倫敦大學(xué)皇家音樂(lè)學(xué)院,在那里他先是研讀了管樂(lè)和作曲,之后轉(zhuǎn)為管弦樂(lè)指揮專(zhuān)業(yè)。他是鋼琴家?jiàn)W莉·沙漢姆的丈夫。
藝術(shù)家 黃心蕓 中提琴
作為同時(shí)代中提琴家中的佼佼者,黃心蕓事業(yè)有成。她曾作為獨(dú)奏家與柏林廣播交響樂(lè)團(tuán)、東京愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、薩格勒布獨(dú)奏家樂(lè)團(tuán)以及倫敦交響樂(lè)團(tuán)等合作。她定期參加音樂(lè)節(jié)表演,其中包括萬(wàn)寶路音樂(lè)節(jié)、斯波萊托音樂(lè)節(jié)、羅馬音樂(lè)節(jié)和圣塔菲音樂(lè)節(jié)等。她曾于1994-2000年間擔(dān)任波羅米歐弦樂(lè)四重奏成員。
她積極參與中提琴獨(dú)奏和室內(nèi)樂(lè)合奏的創(chuàng)作委托工作。她于2012年為Bridge Records錄制的《Viola Viola》就包含了陳士惠和史蒂文·麥基的創(chuàng)作委托,以及艾略特·卡特、波爾·魯?shù)滤购蛦讨巍け窘苊鞯淖髌。接下?lái)的錄制項(xiàng)目包括即將于2017年發(fā)行的《巴赫無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲與組曲—中提琴演奏》。
黃心蕓曾于1988年作為萊昂內(nèi)爾·特蒂斯國(guó)際中提琴大賽最年輕的參賽者榮獲金牌,由此獲得全世界的關(guān)注。她曾于英國(guó)曼紐因音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí),此后又在柯蒂斯音樂(lè)學(xué)院和朱麗亞音樂(lè)學(xué)院取得學(xué)位。目前她居住在紐約,同時(shí)在這兩所學(xué)校任教。
藝術(shù)家 奧莉·沙漢姆 鋼琴
她是一個(gè)追求完美的音樂(lè)家,她的演奏十分優(yōu)雅,細(xì)節(jié)無(wú)可媲美。沙漢姆在國(guó)際樂(lè)壇上被譽(yù)為最有天賦的鋼琴家之一,被世界上四大洲的評(píng)論家所褒獎(jiǎng)。她之所以如此搶手不僅僅是因?yàn)樗翘觳虐愕募记,她?duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代曲目的解讀也倍受尊敬。紐約時(shí)報(bào)稱(chēng)她為一位“卓越的鋼琴家”,而最近芝加哥論壇報(bào)又評(píng)價(jià)她與芝加哥交響樂(lè)隊(duì)合作的演出中“像莫扎特一般一流”,倫敦衛(wèi)報(bào)則說(shuō)她在逍遙音樂(lè)會(huì)音樂(lè)節(jié)上的演奏“堪稱(chēng)完美”。
沙漢姆曾與洛杉磯愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)和亞特蘭大、巴爾地摩、波斯頓、芝加哥、克利夫蘭、達(dá)拉斯、底特律、休斯頓、費(fèi)城、圣路易、舊金山、西雅圖、圣地亞哥和猶他交響樂(lè)團(tuán)合作演出過(guò)。美國(guó)外,她和英國(guó)廣播公司(BBC)交響樂(lè)團(tuán)、畢爾巴鄂交響樂(lè)團(tuán)、斯卡拉歌劇院交響樂(lè)團(tuán)、以色列愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、托斯卡納交響樂(lè)團(tuán)、法國(guó)國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)、里昂國(guó)立管弦樂(lè)團(tuán)、斯登哥爾摩愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、悉尼交響樂(lè)團(tuán)、以及臺(tái)灣愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作演出過(guò)。她是夏季音樂(lè)節(jié)的?,曾參與阿斯彭音樂(lè)節(jié)、澳大利亞室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)節(jié)、Bravo!Vail音樂(lè)節(jié)、卡拉穆?tīng)栆魳?lè)節(jié)、拉霍亞音樂(lè)節(jié)、“莫扎特再現(xiàn)”音樂(lè)節(jié)、西部音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)節(jié)、拉文尼亞音樂(lè)節(jié)、斯波萊托音樂(lè)節(jié)、太陽(yáng)谷音樂(lè)節(jié)、坦格伍德音樂(lè)節(jié)以及韋爾比耶音樂(lè)節(jié)。
沙漢姆女士在北美、歐洲、亞洲和澳大利亞等地聞名于世的音樂(lè)廳中舉辦過(guò)演奏會(huì)。比如卡內(nèi)基音樂(lè)廳、肯尼迪中心、芝加哥交響樂(lè)中心、阿姆斯特丹音樂(lè)廳、法蘭克福舊歌劇院、以及悉尼歌劇院。同時(shí)她也與許多著名指揮合作過(guò),比如內(nèi)維爾·馬里納爵士、羅杰·諾林頓爵士、克里斯托弗·霍格伍德、大衛(wèi)·羅伯遜、沃爾夫?qū)に_瓦利希、萊昂納德·斯拉特金、羅伯特·斯帕諾、漢斯·格拉夫、雅克·拉孔貝等。在演出中她與艾曼紐·艾克斯、約瑟夫·卡林斯坦、喬恩·木村·帕克、以及馬克·安德烈·哈梅林等著名鋼琴家合作過(guò)。同時(shí),她也和大提琴家林恩·哈勒爾,小提琴家吉爾·沙漢姆(她哥哥)和菲利普·希澤,女高音克莉絲汀·布蕾薇、米歇爾·迪揚(yáng)以及許多其他音樂(lè)家一起合作演出過(guò)。
2017/2018樂(lè)季的演出亮點(diǎn)包括與印第安納波利斯交響樂(lè)團(tuán)(邁克爾·弗朗西斯指揮)、圣路易斯交響樂(lè)團(tuán)(大衛(wèi)·羅伯遜指揮)、納什維爾交響樂(lè)團(tuán)(吉安卡洛·格雷羅指揮)、圣塔羅薩交響樂(lè)團(tuán)(格雷姆·詹金斯指揮)、班戈交響樂(lè)團(tuán)(盧卡斯·里奇曼指揮)以及奧蘭多交響樂(lè)團(tuán)和其他許多交響樂(lè)隊(duì)的演出。沙漢姆女士從2007年開(kāi)始一直擔(dān)任美國(guó)加利福尼亞科斯塔梅薩太平洋交響樂(lè)團(tuán)的藝術(shù)指導(dǎo)。
演出以外,沙漢姆女士經(jīng)常舉辦大師班,也在諸多鋼琴競(jìng)賽上擔(dān)任評(píng)委,包括克萊本國(guó)際青少年鋼琴大賽、紐約國(guó)際鋼琴比賽、悉尼國(guó)際鋼琴比賽以及弗吉尼亞韋林國(guó)際鋼琴比賽。沙漢姆女士在2010年推出的幼兒巴赫(Baby Got Bach)互動(dòng)音樂(lè)會(huì)系列迅速獲得了成功,收到家長(zhǎng)的喜愛(ài)。媒體和音樂(lè)界都稱(chēng)其為幫助學(xué)前班兒童學(xué)習(xí)音樂(lè)的好方法,教育娛樂(lè)兩不誤。
演出團(tuán)體 國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)
國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)是中國(guó)國(guó)家表演藝術(shù)中心的常駐樂(lè)團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂(lè)精神和視界。自2010年3月建立以來(lái),他們憑著對(duì)音樂(lè)與生俱來(lái)的熱情、專(zhuān)注和創(chuàng)新精神,已位列中國(guó)樂(lè)壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國(guó)際樂(lè)界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過(guò)程的,有諸多優(yōu)秀的音樂(lè)大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、克里斯托弗·艾森巴赫、法比奧·路易斯、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、呂紹嘉、湯沐海、張弦、張國(guó)勇、張藝等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、貝佐德·阿卜杜瑞莫夫、郎朗、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號(hào)演奏家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂(lè)演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、芮妮·弗萊明、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評(píng)價(jià)他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們是“亞洲最優(yōu)秀樂(lè)團(tuán)之一”。
憑藉在歌劇和交響樂(lè)領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國(guó)最優(yōu)秀的兩棲樂(lè)團(tuán)而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國(guó)歌劇音樂(lè)的全新藝術(shù)境界,也令國(guó)家大劇院眾多世界級(jí)的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來(lái),他們呈現(xiàn)了三十余部國(guó)家大劇院歌劇制作,既包括《特里斯坦與伊索爾德》《漂泊的荷蘭人》《阿依達(dá)》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《長(zhǎng)征》《方志敏》《金沙江畔》《冰山上的來(lái)客》等中國(guó)原創(chuàng)歌劇。在交響樂(lè)領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂(lè)季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們?cè)隈R澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無(wú)詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來(lái)最完美的演繹”,該音樂(lè)會(huì)現(xiàn)場(chǎng)錄音由索尼古典全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國(guó)樂(lè)團(tuán)唯一公開(kāi)發(fā)行的唱片。心懷對(duì)當(dāng)代音樂(lè)的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、武滿(mǎn)徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過(guò)國(guó)家大劇院“青年作曲家計(jì)劃”積極推動(dòng)中國(guó)新一代作曲家的成長(zhǎng)。
作為極具時(shí)代精神的音樂(lè)使者,他們通過(guò)周末音樂(lè)會(huì)、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開(kāi)設(shè)的室內(nèi)樂(lè)活動(dòng),將無(wú)數(shù)觀眾帶入美妙的音樂(lè)世界,更作為國(guó)家的文化使者將當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國(guó)石荷州、基辛根等音樂(lè)節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂(lè)會(huì),與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺(tái)北和澳門(mén)舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱(chēng)中國(guó)樂(lè)團(tuán)在國(guó)際樂(lè)界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評(píng)論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂(lè)團(tuán)”。
在以“樂(lè)詠春華”為主題的2018/19樂(lè)季中,樂(lè)團(tuán)將上演《這里的黎明靜悄悄》《紐倫堡的名歌手》《羅密歐與朱麗葉》《夢(mèng)游女》《唐璜》等十三部歌劇制作,并將在呂嘉及萊納·霍內(nèi)克、陳琳、張弦、大衛(wèi)·羅伯遜、袁丁、阿什肯納齊、托馬斯·森諾高、李飚、丹尼爾·加蒂、呂紹嘉等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與呂思清、秦立巍、沈洋、Z(黃紫楠)、孟萌、康珠美、楚爾斯·莫克、黃心蕓、奧莉·沙漢姆、袁芳、萊蒂西亞·莫雷諾、阿列克謝·沃洛丁、韓祖平、寧峰、孫穎迪、楊天媧獨(dú)奏家和獨(dú)唱家合作,帶來(lái)三十多場(chǎng)精彩的音樂(lè)會(huì)。同時(shí),呂思清與李飚作為國(guó)家大劇院2018/19駐院藝術(shù)家,與樂(lè)團(tuán)展開(kāi)從音樂(lè)會(huì)到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國(guó)家大劇院首任音樂(lè)藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂(lè)團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮。2017年,呂嘉出任國(guó)家大劇院音樂(lè)藝術(shù)總監(jiān)、國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂(lè)藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān),同時(shí)也是中國(guó)澳門(mén)樂(lè)團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
8月11日 (大衛(wèi)·羅伯遜與黃心蕓演繹亞當(dāng)斯、施尼特凱與斯特拉文斯基)
飛車(chē)上的短暫旅程 約翰·亞當(dāng)斯 曲
中提琴協(xié)奏曲 阿爾弗雷德·施尼特凱 曲
第一樂(lè)章:廣板
第二樂(lè)章:甚快板
第三樂(lè)章:廣板
中提琴:黃心蕓
——中場(chǎng)休息——
《彼得魯什卡》(1911原版) 伊戈?duì)枴に固乩乃够?曲
第一樂(lè)章:懺悔節(jié)的集市
第二樂(lè)章:彼得魯士卡的小屋
第三樂(lè)章:摩爾人的房間
第四樂(lè)章:懺悔節(jié)的集市(夜晚)
8月12日 (大衛(wèi)·羅伯遜與奧莉·沙漢姆演繹亞當(dāng)斯、伯恩斯坦與斯特拉文斯基)
飛車(chē)上的短暫旅程 約翰·亞當(dāng)斯 曲
第二交響曲“焦慮時(shí)代” 倫納德·伯恩斯坦 曲
第一部分
楔子:中庸的慢板
七個(gè)時(shí)期:變奏1-7
七個(gè)階段:變奏8-14
第二部分
挽歌:廣板
假面舞會(huì):極快
結(jié)束語(yǔ):慢板—行板—稍快的
鋼琴:奧莉·沙漢姆
——中場(chǎng)休息——
《彼得魯什卡》(1911原版) 伊戈?duì)枴に固乩乃够?曲
第一樂(lè)章:懺悔節(jié)的集市
第二樂(lè)章:彼得魯士卡的小屋
第三樂(lè)章:摩爾人的房間
第四樂(lè)章:懺悔節(jié)的集市(夜晚)
精品視頻課程推薦
《名師指顛覆傳統(tǒng)學(xué)琴不會(huì)邵陽(yáng)今年中國(guó)音樂(lè)中國(guó)音協(xié)中音在線(xiàn)要評(píng)郎朗
740)this.width=740"> 納格拉,清代史籍中稱(chēng)哪噶喇、奴古拉,維吾爾族、烏孜別克族棰擊膜鳴...