肖白在深圳市民文化大講堂現(xiàn)場

    昨天下午，我國著名作曲家、指揮家肖白做客深圳市民文化大講堂，帶來《中外合唱風格與唱法的演變》講座。在這次講座中，合唱藝術發(fā)展史被他擺在講座的核心地位，他從歷史角度對中外合唱藝術風格的演變進行了辯證比較。

    歐洲合唱史分成四階段

    一直以來，人們對音樂史有約定俗成的劃分方法：文藝復興時期、巴洛克時期、洛可可時期、古典主義、浪漫主義、印象主義……但合唱史卻不盡然。肖白介紹，合唱藝術最初是由歐洲出于宗教用途產(chǎn)生的，教堂里的唱詩班就是最早的合唱團，因此合唱藝術有著其自身發(fā)展規(guī)律，這讓它并不完全隨著音樂發(fā)展史亦步亦趨。肖白根據(jù)自己多年的學習與研究，給歐洲的合唱史劃成了四個階段。

    第一階段為１５世紀到１８世紀初，這時的歐洲宗教合唱藝術達到了高峰，此時的藝術特征以復調(diào)為主，充滿韻律美、層次美和邏輯美。此階段不僅由此產(chǎn)生了專業(yè)音樂家隊伍，建立了音樂基礎理論，還建立了音樂的教育體系和合唱的美學標準。

    第二階段是１８世紀到１９世紀的古典主義時期，以主調(diào)音樂為主。海頓、莫扎特、貝多芬等大師建構了規(guī)范、嚴謹、準確的合唱藝術體系，這對后世影響重大。清唱劇和歌劇在此時期被推出，并配有故事情節(jié)。從意義上說，歌劇上臺之后，表演的內(nèi)容不只以神為核心，“人”逐漸開始被重視。并且演出的地點不再局限在教堂內(nèi)，也有在室外的演出。這一時期，為了適應在室外演出得到良好的收聽效果，美聲學產(chǎn)生。

    第三階段是１９世紀，歌劇大繁榮，隨著音樂從宗教、宮廷解放至民間，音樂這種聽覺藝術被賦予了更強烈的情感與氣勢，并且與文學、舞臺相結合成為了一門綜合的藝術。

    第四階段則是２０世紀直到現(xiàn)在。這個時期用肖白的話來說，就是音樂充滿色彩的時代，合唱藝術形式更加豐富，中外的合唱藝術各有其特點。

    中國合唱藝術的后天不足

    “在當今世界的合唱比賽中，中國的隊伍都敵不過國外的隊伍，這是歷史原因造成的�！毙ぐ渍f。與歐洲源遠流長的合唱史相比，中國的合唱藝術只有不過百年的歷史。黃自于１９３３年寫的清唱劇《長恨歌》是最早的大型合唱作品之一，水準之高至今仍無國人能逾越。雖然前人開了個好頭，但后來中國合唱卻命運多舛。隨后十幾年的戰(zhàn)爭歲月，讓合唱成為戰(zhàn)爭的附庸品，成為民族精神運動的表現(xiàn)，人們高唱“風在嚎，馬在嘯”的同時，已全然忽略了合唱的藝術性。這種情緒一直延續(xù)到解放后，“斗爭性”依然是合唱的主題。１９５６年，中國才出現(xiàn)第一批專業(yè)合唱團，卻因為對歌唱基本功的漠視，最終難成氣候。

    改革開放以后，隨著人們生活素質(zhì)的提高，對藝術的追求也逐漸提升，這給中國合唱藝術迎來了前所未有的發(fā)展機遇。但由于大半個世紀的坎坷荊棘，目前中國合唱藝術依然蹣跚前進。其中，由于大部分人缺乏對合唱藝術歷史的了解，尤其是對古典主義時期的漠視，合唱起來根本不得要領，“和弦不清晰，速度不規(guī)范，一聽就覺得亂七八糟�！钡�也有一些例外，比如他就盛贊深圳高級中學的百合合唱藝術團，她們沿用了古典主義的訓練模式，非常嚴謹，因此能斬獲多個國際大獎。

    完美合唱的三大要素

    此外，中國合唱藝術切忌故步自封�！皣鴥�(nèi)的合唱隊伍都喜歡唱國內(nèi)民歌，美其名曰發(fā)展民族藝術，其實這里面有很大問題。合唱藝術本來就是從外國來的，不走近外國文化，怎么能建設藝術隊伍？現(xiàn)在國內(nèi)合唱藝術作品不超過６０首，但是世界各國的合唱藝術作品６萬首都不止。我們改革開放了，在合唱藝術上也要更加開放！”肖白激昂地說。

    也許對于專業(yè)隊伍來說，歐洲是正統(tǒng)，但是對于眾多音樂愛好者而言，并不意味著我們必須唯歐洲經(jīng)驗是瞻。實際上，肖白認為合唱藝術的規(guī)律很簡單，“只要不違背三個原則，無論怎么唱都好聽”。這三個錦囊妙計就是：準確、統(tǒng)一、平衡。最終達到和諧——而這正是合唱藝術的最高境界�！皯�該將發(fā)聲問題簡單化，畢竟時代變了，我們已經(jīng)不再需要樣板戲了�！�