巴伐利亞廣播交響樂團自從1949年由歐根·約胡姆(Eugen Jochum)建立以來，以其頂級音樂家的陣容，保留曲目的時間跨度之大，從18世紀至當代的作品再到前任首席指揮安排的重點曲目以及樂團成員富有張力和風格的演奏，使此團躋身于世界頂級樂團之林。巴伐利亞廣播交響樂團的歷史與歷任首席指揮密不可分：創(chuàng)建者歐根·約胡姆(Eugen Jochum)帶領著這支樂團走過了11年(1949-60)，建立了國際聲譽。1997年，巴伐利亞廣播交響樂團曾獻演上海，時隔8年之后的2005年12月1日至2日，在新任首席指揮：馬瑞斯•楊頌斯的帶領下再次來到上海。在上海音樂廳為上海樂迷帶來最善于詮釋的德奧作品：貝多芬的《第七交響曲》，肖斯塔科維奇《第五交響曲》;瓦格納的《特里斯坦序曲》與《愛之死》;斯特拉文斯基的《火鳥》組曲，以及柴可夫斯基《第四交響曲》。

　　自從1949年由歐根•約胡姆(Eugen Jochum)建立以來，以其頂級音樂家的陣容，保留曲目的時間跨度之大從18世紀至今的作品再到前任首席指揮安排的重點曲目以及樂團成員富有張力和風格的演奏，使此團體躋身于世界頂級樂團之林。特別是對于新音樂的培養(yǎng)是巴伐利亞廣播交響樂團的悠久傳統(tǒng)，自建團以來就一直將在KARL AMADEUS于1946年建立的“音樂萬歲”(Music Viva) 中演出視為一項主要任務，并由此見證了這一傳統(tǒng)。在此地，慕尼黑的聽眾可以親臨樂團對于現代派作品的傳奇演繹，并且作曲家也常客串在指揮臺上，如伊戈爾•斯特拉文斯基(Igor Strawinsky)，達律斯•米約(Darius Milhaud)，保羅•欣德米特(Paul Hindemith)，及最近的卡爾海因茨•施拖克豪森(Karlheinz Stockhausen)，毛里西奧•卡赫爾(Mauricio Kagel)和盧恰諾•貝里奧(Luciano Berio)。此樂團更多的一系列客坐指揮有如一部20世紀的指揮史：克萊門斯•克勞斯(Clemens Krauss)，歐內斯特•昂塞爾梅(Ernest Ansermet)，夏爾•明希(Charles Munch)，法蘭克•費里克塞,(Ferenc Fricsay)，迪米特里•米特羅普洛斯(Dimitri Mitropoulos)，埃里希•克萊伯(Erich Kleiber)，赫爾曼•謝爾欣(Hermann Scherchen)，奧托•克勒姆佩雷爾(Otto Klemperer)，卡爾•伯姆(Karl Böhm)，埃里希•賴因斯多爾夫(Erich Leinsdorf)，伯納德•海廷克(Bernard Haitink)，岡特•萬德(Günter Wand)，索爾蒂•格奧爾格爵士(Sir Georg Solti)，沃爾夫岡•扎瓦利施(Wolfgang Sawallisch)，祖賓•梅塔(Zubin Mehta)，卡洛•馬里亞•朱利尼(Carlo Maria Giulini)，克勞迪奧•阿巴多(Claudio Abbado)，小澤征爾(Seiji Ozawa)以及里卡爾多•穆蒂(Riccardo Muti)，這些只是其中的一部分，在巴伐利亞廣播交響樂團留下了輝煌的一筆。與樂團有著密切聯系的萊奧納德•伯恩斯坦(Leonard Bernstein)直到1990年去世仍然在慕尼黑執(zhí)棒，并給觀眾帶來了無與倫比的音樂會，如在1981年演出瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》便令人贊嘆不已。

　　除了在慕尼黑及一些其它轉播范圍內城市的大量演出和錄音之外，音樂會巡演已經成為樂團日常工作中的重要部分。這將特別歸功于洛林•馬澤爾(Lorin Maazel)，巴伐利亞廣播交響樂團的海外演出不斷增加并在世界頂級樂團的前幾位中占有了一席之地。音樂會巡演是他們走遍了幾乎整個歐洲，亞洲及南、北美洲。在2002年秋季的巡演中，洛林•馬澤爾及音樂家們在日本的七個城市以及紐約的卡內基音樂廳演出，聽眾反響熱烈。

　　另一個更為重要的任務是推動年輕一代音樂家。自從1952年開始，巴伐利亞廣播交響樂團便為ARD國際音樂比賽的獲獎者在決賽中伴奏。另外，位于慕尼黑的巴伐利亞廣播交響樂團學院于2004年十月開始運作，旨在對年輕音樂家的專業(yè)進行培養(yǎng)教育：在兩年之后18位獎學金獲得者將會分別得到來自巴伐利亞廣播交響樂團老師的指導，并結合排練和樂團的音樂會演出并同時準備試演。

　　巴伐利亞廣播交響樂團的歷史與首任首席指揮密不可分：創(chuàng)建者歐根•約胡姆(Eugen Jochum)帶領著這支樂團走過了十一年(1949年至1960年)。完成了樂團初建工作，帶領著樂團進行了在國外的第一場演出從此建立了在國際上的聲譽，對安東•布魯克納的交響曲獨一無二的詮釋使得慕尼黑的聽眾為之傾倒。除了布魯克納的作品歐根•約胡姆也致力于宗教音樂的研究，經常指揮“音樂萬歲”音樂會。

　　拉法埃爾•庫貝利克(Rafael Kubelik)，指揮此樂隊18年(1961年至1979年)，拓展了樂團的保留曲目，包括斯拉夫作曲家的作品，如斯美塔那(Smetana)，亞納切克(Janáček)，以及德沃夏克(Dvořák)，20世紀作曲家，卡爾•阿馬迪厄斯•哈特曼(Karl Amadeus Hartmann)，并且指揮德國管弦樂團灌錄了第一張馬勒全集唱片。對音樂的激情為樂團的每個成員所欣賞并且創(chuàng)造了“庫貝利克時代”這一在樂團歷史上最多產的時代之一。

　　科林•戴維斯爵士(Sir Colin Davis)在擔任樂團首席指揮期間(1983年至1992年)是研究柏遼茲的專家，同時也是古典時期的維也納樂派和英國現代派音樂的擁護者，尤其是愛德華•埃爾加(Edward Elgar)，邁克爾•蒂皮特(Michael Tippet)，拉爾夫•沃恩•威廉姆斯( Ralph Vaughan Williams)的作品。在所有保留曲目中一部主要的代表的作品是貝多芬的《莊嚴彌撒曲》，由指揮此曲開始了在樂團的任期，也由指揮此曲結束。

　　1993年至2002年間由洛林•馬澤爾(Lorin Mazzel)指揮巴伐利亞廣播交響樂團。非常值得一提的是所指揮演出的貝多芬(1995年至2000年)，勃拉姆斯(1998年)，布魯克納(1999年)和舒伯特(2001年)作品。2002年指揮了馬勒系列來結束了他的任期。高效率，專注，精準的工作態(tài)度使巴伐利亞廣播交響樂團的水平達到了技術上無懈可擊的水平，可稱之為當今世界上最好的樂團之一。

　　巴伐利亞廣播交響樂團與馬瑞斯•楊頌斯(Mariss Jansons)的互相合作是極其愉快并充滿信心的。楊頌斯大師于2003年9月擔任起了樂團的新任首席指揮。與樂團合作至今彼此之間產生了藝術上的一致共鳴，這使雙方都很愿意來年繼續(xù)合作。2003年10月馬瑞斯•楊頌斯與巴伐利亞廣播交響樂團及合唱團進行了他的任職首場音樂會，演奏了布里頓，斯特拉文斯基和伯遼茲的作品。馬瑞斯•楊頌斯致力于演出更廣范圍的曲目，以此體現樂團對各種作品出色的演繹能力。此舉由海頓的交響曲為開端——他的《倫敦》交響曲是馬瑞斯•楊頌斯任職期間的主要目標——并一直延伸到現代作曲家，如羅德翁•謝德林(Rodion Schtschedrin)。楊頌斯指揮的曲目中除了著名的之外也有不太為人所知的音樂寶藏。聽眾及媒體對他們在慕尼黑及歐洲最重要的音樂中心所舉行的音樂會有著極高的評價。在馬瑞斯•楊頌斯的帶領下巴伐利亞廣播交響樂團將會成為盧塞恩復活節(jié)音樂節(jié)(Lucerne Easter Festival)2004年至2006年的常駐樂團。樂團也將會面向市場發(fā)行CD。在完成為百代古典唱片錄制肖斯塔克維奇的系列之后，世界各著名樂團也已經準備著手錄制。2004年10月發(fā)行了第四交響曲。巴伐利亞廣播交響樂團將會發(fā)行現場錄音唱片從而發(fā)展自己的品牌。首兩張CD已于2004年10月發(fā)行。