曾記得張藝謀導(dǎo)演的電影《有話好好說》有句經(jīng)典臺詞：“不是你不明白，是這個世界變化太快”。確實(shí)是這樣，當(dāng)今社會已進(jìn)入信息化時代。各種流行音樂會、個人演唱會通過各種社會媒體(電視臺、音樂臺、網(wǎng)絡(luò)、報紙等)以其迅猛之勢向你迎面撲來，傳播速度之快，傳播空間之廣，你連不接受的權(quán)利都有點(diǎn)喪失。既然它是一種客觀存在，我們就有必要有意識地去認(rèn)識它。

　　一、流行音樂審美意識的建立

　　流行音樂審美意識作為音樂美學(xué)中的一種特殊形式，它和人類的所有意識一樣都是以事物的客觀存在為前提的，如果沒有流行音樂的自身美也就不會有流行音樂審美意識的產(chǎn)生。審美意識作為人的一種能力，主觀因素在其中起著重要的作用，特別是對于流行音樂而言。由于流行音樂的形成歷史短、文獻(xiàn)資料少、教育體系的不完善再加上快速的更新機(jī)制，因此人們對流行音樂的認(rèn)識和感知尚處于一種不穩(wěn)定狀態(tài)，所以對它的審美意識很大程度上受到人的聽覺感受器官的主觀影響。但是這種主觀意識并不是一成不變的，很多人的流行音樂審美觀隨著他對流行音樂的再認(rèn)識而會發(fā)生改變。

　　流行音樂具有超強(qiáng)的時代性，隨著時代的變化審美客體會對流行音樂的形式美做出不同的反映，而此時每個人的自我審美趣味必將決定他的審美意識。從某種意義上講趣味和愛好是無可爭辯的，應(yīng)當(dāng)以承認(rèn)和尊重為原則。但是從趣味的角度來談音樂審美就無實(shí)際意義可言了。所以我們還是盡量地以流行音樂本身現(xiàn)象為參照，進(jìn)一步地對流行音樂審美意識進(jìn)行分析。

　　近代流行音樂體現(xiàn)出的商業(yè)性和融合性是一種十分值得深思的現(xiàn)象。就針對它的融合性而言，如拉丁爵士、藝術(shù)搖滾、世界音樂等不同形式的融合與雜交現(xiàn)象的出現(xiàn)，給流行音樂審美帶來了一個極為明確的概念，即承認(rèn)流行音樂的多面性，也就是說必須得認(rèn)識到流行音樂的廣泛性，避免只認(rèn)一種風(fēng)格一種形式的狹隘的主觀局限，但是要搞清楚的是這并不意味著主觀意識的喪失。因此流行音樂的審美必須建立起主客結(jié)合的雙重意識，既要具有獨(dú)到的主觀分析能力，也要正確對待每一種風(fēng)格的客觀存在。只要美的價值得到體現(xiàn)不管是主觀的還是客觀的，每一種流行音樂風(fēng)格和形式都是值得分析和研究的。

　　二、流行音樂審美能力的培養(yǎng)

　　“音樂審美能力是一種美的認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)的能力，它是感性與理性、認(rèn)識與體驗(yàn)、接受與創(chuàng)造、意識與無意識的綜合統(tǒng)一，是人類特有的一種能力。”音樂的審美能力不僅是對審美客體(音樂)的被動接受，反過來它對音樂的創(chuàng)作、表演、研究等王觀意象都將有著極大的影響。因此，音樂審美能力的培養(yǎng)是提高審美意識的重要手段。

　　音樂欣賞者作為音樂審美的主體，首先要具有良好的音樂感知力。每個人對于音樂的感受能力是先天存在的，但是對于音樂感受的分解體如：節(jié)奏感、旋律感、和聲感、音色分辨感等具體形態(tài)，有些是需要后天培養(yǎng)的。比如某些歌手天生具有良好的節(jié)奏感和旋律感，但是對于和聲的感覺和音色的辨認(rèn)卻反應(yīng)遲鈍;有些彈鋼琴的朋友對于和聲的分辨能力相對較強(qiáng)，但就是缺乏節(jié)奏律動的把握而達(dá)不到作品的完整性。因此，面對復(fù)雜多樣的流行音樂，僅僅只有主觀的形式感知是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須對各種風(fēng)格的構(gòu)成體有一定的理性認(rèn)識，有了這些基礎(chǔ)才能將流行音樂審美從表面的形式感知提升到內(nèi)在的真實(shí)感受境界。

　　其次，具有豐富的音樂想象力是培養(yǎng)音樂審美能力的重要環(huán)節(jié)。音樂想象力是人腦意識對音樂的形象反映。流行音樂來源于生活而依附于生活，因此真正內(nèi)心情感豐富的人，審美的過程就是一種生活回放的過程，它具有一定的色彩性和畫面感，儲存在大腦中的生活畫面也會因此而得到展現(xiàn)。比如作曲家經(jīng)常采用弦樂來表達(dá)憂傷的情緒，以此來體現(xiàn)秋天的蕭瑟景象，那么此時最容易出現(xiàn)的一個畫面就是泛黃的暮色中落葉飄零、秋風(fēng)洗面的情景。這就是人通過大腦的記憶功能對音樂做出的反映，也就是音樂想象力的作用。再如豐富的打擊樂塑造出的熱烈歡快的音樂形象，在音樂想象力的作用下通過“大腦影院”的回放，熱帶風(fēng)情伴隨著陽光海灘將拉丁人民的生活色彩盡展眼前。所以說音樂想象力又是人腦意識對音樂做出的畫面補(bǔ)充.黑格爾說過：“藝術(shù)家創(chuàng)作所依靠的是生活的富裕，而不是抽象的普泛觀念的富裕。在藝術(shù)里不像在哲學(xué)里，創(chuàng)作的材料不是思想而是現(xiàn)實(shí)的外在形象。所以藝術(shù)家必須置身于這種材料里，跟它建立起親切的關(guān)系，他應(yīng)該看得多、聽得多而且記得多�！笨梢娨魳废胂罅Φ脑慈獊碜杂谏�活體驗(yàn)。因此，音樂審美想象力的培養(yǎng)必須重視平時的生活體驗(yàn)，并將這種體驗(yàn)有機(jī)地融入音樂之中以形成豐富的音樂畫面感。想象力的體現(xiàn)是音樂審美的形成過程，想象力的培養(yǎng)更是進(jìn)一步提升音樂審美意識的重要途徑。

　　再次是音樂理解能力的培養(yǎng)。音樂審美理解力是人們在音樂感知、想象的基礎(chǔ)上運(yùn)用理性思維對作品進(jìn)行審美認(rèn)識和評價的能力，這種能力不是與生俱來的，它是有意識的音樂教育和無意識的文化熏陶的結(jié)果.因此，音樂理論知識的掌握、文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)的提高和平時多種音樂類型的接觸，都與音樂理解力有著密切的關(guān)聯(lián)。此外，豐富的人生閱歷和情感體驗(yàn)也將有助于音樂理解能力的提高。因此想達(dá)到更高的審美層次，必須將理性認(rèn)識真正融入到音樂的感性體驗(yàn)中，即達(dá)到理性與感性相結(jié)合的境界。

　　從音樂的具體形態(tài)(作品)來看，任何一首音樂作品的本身內(nèi)涵都具有不確定性，它的意義實(shí)現(xiàn)要靠審美客體(欣賞者)使之具體化。也就是說對于同一首作品的理解每個人都可以為其做出不同的定義。由于音樂審美受到主觀意識的影響，音樂本身其實(shí)不存在好與壞、優(yōu)與劣之分，只有接受與不接受的區(qū)別。但是有一點(diǎn)必須明確的是量的積累才能達(dá)到質(zhì)的轉(zhuǎn)變，流行音樂形式多樣、風(fēng)格迥異，因此接觸的作品越多其理解能力肯定也會隨之增長。綜上所述，對于音樂作品的理解應(yīng)該建立起獨(dú)特的自我審美標(biāo)準(zhǔn)，盡量發(fā)揮個人的主觀能動性充分地層開音樂想象力，以達(dá)到美的價值在心中的真正體現(xiàn)。但是這種自我審美標(biāo)準(zhǔn)必須是建立在一定的理論基礎(chǔ)之上的，并且對作品的情感內(nèi)涵、時代背景、創(chuàng)作意圖等內(nèi)在和邊緣因素也該有所了解。比如欣賞一首布魯斯歌曲，如果對布魯斯的背景一無所知，對布魯斯的憂傷情緒毫無感觸，那么肯定無法理解布魯斯音樂的真諦。再如“披頭士”樂隊(duì)的主唱約翰·列農(nóng)創(chuàng)作并演唱的歌曲《遐想》(Imagine)反映的是他退出樂隊(duì)之后不斷地卷入政治運(yùn)動，面對復(fù)雜的社會狀態(tài)，他用歌聲描繪出了心中的理想世界。如果在欣賞這首作品時缺乏對社會背景以及作者內(nèi)心的了解，那么此歌的真正內(nèi)涵──理想主義的主題便會很難得到體現(xiàn)。

　　音樂審美能力的培養(yǎng)是欣賞多元化流行音樂的前提，在感知與想象的基礎(chǔ)上積極地參與各種音樂活動(如演唱、創(chuàng)作等)提高全面的綜合素質(zhì)，使音樂審美達(dá)到一種更深更高的境界，從而充分挖掘出流行音樂內(nèi)在的真正的美的價值。