4月13日,著名作曲家瞿小松教授應(yīng)我院“國音講壇”學(xué)術(shù)活動之邀,舉辦了《虛幻的“主流”》學(xué)術(shù)講座。活動由科研處高佳佳教授主持。
瞿小松教授1952年生于貴州貴陽;1978-1983年就讀于中央音樂學(xué)院作曲系,師從杜鳴心教授;1983—1989年任教于中央音樂學(xué)院作曲系;1989年春,應(yīng)紐約哥倫比亞大學(xué)之邀,赴美作訪問學(xué)者,并開始他十余年自由職業(yè)作曲家的國際生涯,作品在全球范圍被廣泛演奏,西方樂評稱其為“寂靜的大師”、“節(jié)制的大師”、“無法歸類的行者”;2000年,瞿小松歸國定居北京,并以集中授課方式任教于上海音樂學(xué)院。
瞿小松教授在講座中講到:
20世紀(jì)90年代中期某年,我到中央音樂學(xué)院作曲系做講座。“互動時段”,有位女同學(xué)站起身,說:“老師,我很痛苦。”我問為啥。女孩子答:“我不喜歡現(xiàn)代音樂!蔽倚α耍f:“不喜歡就不喜歡,用不著痛苦。這個世界上,不難找到你自己喜歡的音樂。”女同學(xué)講:“可是我的老師一定要我寫現(xiàn)代音樂,所以我痛苦!
“新疆班”有幾位維吾爾族的作曲家同學(xué),問我:“老師,請你跟我們講一講,這個‘十二音技法’是個什么東西?它不好聽嘛,我們?yōu)槭裁匆欢ㄒ盟?”我反問:“是啊,你們?yōu)槭裁匆欢ㄒ盟?”答:“我們的作曲主科老師要求我們這樣做!蔽抑肋@位老師,也敬重這位老師。他自己以中國樂器為主體的創(chuàng)作,素有獨到之處,也基本不用那個很成問題的“十二音序列”技法。自己不用,因何規(guī)定學(xué)生必用?我猜想,這位老師自己并不喜歡那東西,但同樣害怕“不在主流”。悲哀!
瞿小松教授認(rèn)為:曾因自由選擇而遭打壓的“新潮”們,千萬勿以“新潮”而傲慢、而霸道。20世紀(jì)“現(xiàn)代作曲技法”,擴(kuò)展了音響領(lǐng)域擴(kuò)展了表現(xiàn)手段,但若將其奉為神明而壓抑天性,音樂的死亡就不遠(yuǎn)了。創(chuàng)造是一個鮮活的生命過程,而任何預(yù)設(shè)的“體系”,從誕生就已經(jīng)死亡。當(dāng)初勛伯格創(chuàng)立“十二音序列技法”,本意是要將音從調(diào)性主音的“統(tǒng)治”下解放。然而在他體系的規(guī)則當(dāng)中,某音出現(xiàn),之后必待其他十一音現(xiàn)身,這音才再有說話的機(jī)會。規(guī)則鐵定,“軍令如山”,所有“白鍵黑鍵”的一十二個音,通通被“解放”進(jìn)了集中營,不再有任何一個音自由。自由在指定的“平等”中被剝奪。
在講座中,瞿小松教授指出:中國的音樂學(xué)院教育體統(tǒng),即以西方音樂為唯一主體的教學(xué)大綱,存在著嚴(yán)重的缺憾。無動于衷的我們,批量生產(chǎn)的我們,經(jīng)由缺陷的“四大件”訓(xùn)練的我們,沒接上真正意義國際時代之軌的我們,不幸的我們,僅有一副缺陷的“四大件”眼鏡,以它看待文藝復(fù)興以來西方職業(yè)作曲家音樂之外的一切音樂文化。我們傲視一切。我們傲慢,因為我們無知。中國的音樂學(xué)院作曲系,中國的學(xué)院系統(tǒng)作曲家,20世紀(jì)80年代以前,仰慕并追隨西方19世紀(jì),之后,仰慕并追隨西方20世紀(jì)。總結(jié)別人干了什么,猜測別人正在干什么、將要干什么。我們寫作的音樂,總體上而論,無非西方音樂格局里頭的“中國音樂”。換句話講,迷執(zhí)西式作曲家為摹本,走不出“總結(jié)”與“猜測”的樊籠,我們就只能“創(chuàng)作”西方音樂的中國版本,永遠(yuǎn)在后頭亦步亦趨,永遠(yuǎn)不可能有真正意義的建樹!
高為杰、杜亞雄、謝嘉幸、權(quán)吉浩、劉勇、高松華等專家學(xué)者以及我院同學(xué)聆聽了講座。大家對瞿小松教授提出的思考很感興趣,并對國內(nèi)音樂學(xué)院的課程設(shè)置、教學(xué)方式的改革等問題展開了熱烈的討論。講座在濃厚的學(xué)術(shù)氛圍中結(jié)束。(科研處 徐天祥)