國(guó)家大劇院:弗洛指揮門德爾松、施耐德與肖斯塔科維奇
暑期藝術(shù)之旅/2016國(guó)家大劇院打擊樂節(jié)/國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán):碰撞與融合——弗洛指揮門德爾松、施耐德與肖斯塔科維奇開票
演出時(shí)間: 2016.08.26
演出劇場(chǎng):音樂廳
演出時(shí)長(zhǎng):待定
日期/場(chǎng)次:2016.08.26 周五 19:30
演出介紹
作為深諳德奧及歐洲音樂傳統(tǒng)的指揮家,弗洛將攜手兩位卓越的中國(guó)獨(dú)奏家李飚和吳巍,為觀眾帶來這個(gè)迥異音樂風(fēng)格的碰撞與融合之夜。著名的德國(guó)現(xiàn)代作曲家恩玖·施耐德特意為李飚和吳巍創(chuàng)作了一首《生肖協(xié)奏曲:雞-狗-虎》,將在本屆打擊樂節(jié)中進(jìn)行世界首演。
作為莎翁青年時(shí)代的浪漫喜劇,《仲夏夜之夢(mèng)》在文學(xué)史和戲劇史上有著重要地位,并被后世改編成無(wú)數(shù)音樂、舞蹈、繪畫、故事和電影。16世紀(jì)90年代,文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)已繁榮蔓延到全歐洲。在這個(gè)有情人終成眷屬的喜劇故事里,人神自然和諧相處,女性自由追求愛情,都多少是社會(huì)思潮摧枯拉朽地沖破中世紀(jì)精神枷鎖的映射,而那種無(wú)拘無(wú)束的瘋癲和狂歡,既是對(duì)古典希臘精神的再現(xiàn)與膜拜,也預(yù)示了人類精神不斷追尋自由和自我解放的大勢(shì)。1826年,17歲的門德爾松讀到這部戲并決定將其改編為音樂,并以同樣的解放精神把它寫成了史上首部“音樂會(huì)序曲”。也就是說,整部作品并不服務(wù)于任何舞蹈或其他舞臺(tái)呈現(xiàn),而是以音樂手段獨(dú)立呈現(xiàn)原劇的完全精髓。次年,18歲的門德爾松頂著暴風(fēng)雪徒步八十英里去參加首演,也算對(duì)那種無(wú)拘無(wú)束和自由癲狂境界的再次身體力行了。
下半場(chǎng),將在弗洛的帶領(lǐng)下繼續(xù)探索肖斯塔科維奇。在《第七交響曲》受到巨大贊譽(yù)后,《第八交響曲》似乎再次深藏了他的內(nèi)心。這部寫于1943年夏的作品,常被看作對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)苦難的宏大敘述和對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)后果的哲學(xué)思考。其C小調(diào)正是不少悲劇性交響曲的常用調(diào)性,其終章也沒有明顯的樂觀與希望的色彩。據(jù)說,肖斯塔科維奇私下曾說這是寫給自己的安魂曲,好友吉利科曼則稱之為肖斯塔科維奇“最具悲劇性的作品”。不過,在公開發(fā)表的作品自述中,肖斯塔科維奇卻強(qiáng)調(diào)自己“受到了紅軍勝利的喜悅消息的鼓舞”,整個(gè)作品的哲學(xué)基調(diào)是“生活是美好的。所有黑暗和邪惡總要消逝,美好的事物終將獲勝!边@些自述與人們對(duì)這部作品的印象相去甚遠(yuǎn),但評(píng)論家更愿將其看作肖斯塔科維奇不得已的自我保護(hù),況且他在其中也提到“《第八交響曲》包含著悲劇性和戲劇性的自我內(nèi)在矛盾”。或許,沒有這些“自我的內(nèi)在矛盾”,音樂史上也就不會(huì)有肖斯塔科維奇這個(gè)人,這個(gè)社會(huì)也就不會(huì)有什么“碰撞與交融”。換個(gè)角度看,“碰撞與交融”,或許正是人類社會(huì)不斷前行的動(dòng)力。
指揮 克勞斯·彼得·弗洛
世界著名指揮家克勞斯·彼得·弗洛有著與生俱來的音樂天賦,受到全世界音樂人的景仰。弗洛曾指揮過的樂團(tuán)包括皇家利物浦愛樂樂團(tuán)、維也納交響樂團(tuán)、鹿特丹愛樂樂團(tuán)、捷克愛樂樂團(tuán)、新加坡交響樂團(tuán)、俄羅斯國(guó)家交響樂團(tuán)、中國(guó)國(guó)家交響樂團(tuán)、韓國(guó)KBS交響樂團(tuán)等。弗洛曾指揮多部重量級(jí)劇目,包括莫扎特歌劇《魔笛》《費(fèi)加羅的婚禮》、瓦格納歌劇《紐倫堡的名歌手》、韋伯歌劇《歐麗安特》和普契尼歌劇《蝴蝶夫人》《波希米亞人》等。
弗洛31歲時(shí)成為柏林音樂廳樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時(shí)指揮其他德國(guó)主要樂團(tuán),如:萊比錫布商大廈交響樂團(tuán)、德累斯頓國(guó)立管弦樂團(tuán)。1988年,弗洛首次執(zhí)棒柏林愛樂。1991年至1994年期間,弗洛在倫敦愛樂擔(dān)任首席客座教授;1991年至1996年同時(shí)擔(dān)任蘇黎世市政廳管弦樂團(tuán)的藝術(shù)顧問。2003年至2008年,受米蘭朱塞佩·威爾第交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)里卡多·夏伊的個(gè)人邀請(qǐng),弗洛在該團(tuán)擔(dān)任首席客座指揮。1999年至2008年間,弗洛還在達(dá)拉斯交響樂團(tuán)擔(dān)任首席客座教授。2008年至2014年,弗洛在馬來西亞愛樂樂團(tuán)擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。
藝術(shù)家
李飚打擊樂
李飚作為世界音樂舞臺(tái)上為數(shù)不多的全職打擊樂音樂會(huì)獨(dú)奏家,以他對(duì)打擊樂獨(dú)奏的獨(dú)特悟性和演奏風(fēng)格,被國(guó)際輿論認(rèn)為是世界范圍里當(dāng)代最優(yōu)秀的打擊樂獨(dú)奏家之一。
李飚出生于中國(guó)南京,五歲開始學(xué)習(xí)音樂。1982年進(jìn)入北京中央音樂學(xué)院附中學(xué)習(xí)打擊樂器。1988年畢業(yè)時(shí),作為中國(guó)首位公派打擊樂學(xué)生,被文化部選送到蘇聯(lián)莫斯科柴科夫斯基國(guó)立音樂學(xué)院隨斯留基業(yè)夫教授學(xué)習(xí)。畢業(yè)時(shí),獲俄羅斯國(guó)家一級(jí)音樂碩士文憑。1995年,獲德國(guó)國(guó)家文化基金會(huì)獎(jiǎng)學(xué)金,并在慕尼黑國(guó)立音樂學(xué)院彼得·薩德羅教授指導(dǎo)下完成大師文憑。學(xué)生時(shí)期,他曾在許多音樂比賽中獲獎(jiǎng),包括第一屆國(guó)際達(dá)布雷申打擊樂比賽銀獎(jiǎng)。他是首位在國(guó)際音樂比賽中獲獎(jiǎng)的華人打擊樂演奏家。
李飚曾在諸多世界著名音樂節(jié)中獨(dú)奏演出,并同世界上許多樂團(tuán)成功合作,如:巴伐利亞廣播交響樂團(tuán)、倫敦愛樂樂團(tuán)、班貝格交響樂團(tuán)、維羅納歌劇院、捷克愛樂樂團(tuán)、里昂愛樂樂團(tuán)、北德廣播樂團(tuán)、法國(guó)蒙佩列爾歌劇院、葡萄牙古本江交響樂團(tuán)、馬賽愛樂樂團(tuán)、意大利托斯卡尼尼交響樂團(tuán)、匈牙利李斯特室內(nèi)樂團(tuán)、香港管弦樂團(tuán)、波蘭廣播交響樂團(tuán)、保加利亞國(guó)家交響樂團(tuán)、中國(guó)交響樂團(tuán)、中國(guó)愛樂樂團(tuán)、北京交響樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)、澳門樂團(tuán)、香港中樂團(tuán)、新加坡華樂團(tuán)等等。合作的指揮家包括:姆斯基斯拉夫·羅斯特羅波維奇、克里斯托夫·艾森巴赫、勞倫斯·福斯特、喬納森·諾特等,演出足跡踏遍七十多個(gè)國(guó)家和地區(qū)。
吳巍笙
旅德音樂家吳巍是活躍于當(dāng)今國(guó)際樂壇的現(xiàn)代派笙演奏家,1992年畢業(yè)于上海音樂學(xué)院笙專業(yè),1995年獲得德國(guó)政府的“DAAD”最高文化交流獎(jiǎng)學(xué)金留學(xué)德國(guó)柏林漢斯·艾斯樂音樂學(xué)院。吳巍曾贏得國(guó)內(nèi)外諸多音樂獎(jiǎng)項(xiàng)。1996年和2002年兩次榮獲德國(guó)音樂比賽“Musica Vitale”首獎(jiǎng)。2004年榮獲德國(guó)“世界音樂”最高獎(jiǎng)“Global Root”,以表彰他對(duì)世界音樂的貢獻(xiàn)和其卓越的成就。2011年在愛丁堡國(guó)際藝術(shù)節(jié)上,他與鄭明勛指揮的首爾愛樂合作演奏由陳銀淑為其創(chuàng)作的笙和管弦樂團(tuán)協(xié)奏曲,他精湛的演繹贏得了“愛丁堡國(guó)際藝術(shù)節(jié)先驅(qū)天使獎(jiǎng)。2012年他參與策劃和錄制的CD“亞洲藝術(shù)樂團(tuán)現(xiàn)代作品集”榮獲當(dāng)年“德國(guó)評(píng)論——最佳唱片獎(jiǎng)。2014年與德國(guó)留聲機(jī)唱片公司錄制首張由陳銀淑專門為他量身定制的笙協(xié)奏曲《Su》,榮獲2015年國(guó)際古典音樂唱片大獎(jiǎng)和BBC Magazin金唱片獎(jiǎng)。他是中國(guó)民族管弦樂協(xié)會(huì)笙專業(yè)委員會(huì)名譽(yù)理事,德國(guó)世界民族音樂協(xié)會(huì),德國(guó)亞洲藝術(shù)室內(nèi)樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān),上海音樂學(xué)院特聘教授。
演出團(tuán)體 國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)
國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)是中國(guó)國(guó)家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對(duì)音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國(guó)樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國(guó)際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國(guó)勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號(hào)家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評(píng)價(jià)他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國(guó)最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而名聞海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國(guó)歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國(guó)家大劇院眾多世界級(jí)的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國(guó)家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達(dá)》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來客》等中國(guó)原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對(duì)德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無(wú)詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,而該音樂會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國(guó)樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對(duì)當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國(guó)家大劇院“青年作曲家計(jì)劃”積極推動(dòng)中國(guó)新一代作曲家的成長(zhǎng)。
作為極具時(shí)代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會(huì)、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動(dòng),將無(wú)數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國(guó)家的文化使者將當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國(guó)石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會(huì),與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺(tái)北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國(guó)樂團(tuán)在國(guó)際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評(píng)論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”。
在以“弦外有聲”為主題的2016年至2017年樂季中,樂團(tuán)將上演《唐豪瑟》《水仙女》《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、哈努·林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與鄭京和、戈蒂耶·卡普松、海寧·科瑞格魯?shù)隆⑼踅、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨(dú)奏家合作,帶來三十多場(chǎng)精彩的音樂會(huì)。同時(shí),陳其鋼與王羽佳將作為國(guó)家大劇院2016年至2017年駐院藝術(shù)家,與樂團(tuán)展開從音樂會(huì)到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國(guó)家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔(dān)任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時(shí)也是中國(guó)澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
仲夏夜之夢(mèng)序曲,Op.21 門德爾松 曲
生肖協(xié)奏曲:雞-狗-虎(世界首演) 恩玖·施耐德 曲
——下半場(chǎng)——
C小調(diào)第八交響曲,Op.65 肖斯塔科維奇 曲
第一樂章:柔板-勿太快的快板
第二樂章:小快板
第三樂章:勿太快的快板
第四樂章:廣板
第五樂章:小快板
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶