天津2017五月音樂節(jié):波蘭作曲家齊格蒙•克勞茲舉辦《民間音樂在現代音樂創(chuàng)作中的運用》專題講座
5月23日上午,波蘭作曲家齊格蒙·克勞茲(Zygmunt Krauze)應邀在我院圖書信息樓音像廳舉辦講座《民間音樂在現代音樂創(chuàng)作中的運用》。本次講座由作曲系主任盧長劍主持,英語教研室教師孔維峰擔任翻譯。
克勞茲選取了他的六部作品來講解在創(chuàng)作中民族音樂的運用理念與方法。首先,克勞茲介紹了民間音樂成為作曲重要來源的歷史淵源以及運用民族音樂的各種方式方法。并由“quotations”這個詞的釋義,說明了民間音樂在歐洲音樂中的重要性,克勞茲先生表示大多數作曲家會將民族音樂材料作為動機進行各方面修改(和聲旋律節(jié)奏等),并以自己六部作品為例討論了自己如何作用民族素材。
隨后,克勞茲講述了他的第一部作品《Aus aller Welt stammende》(為十件弦樂器而作)的創(chuàng)作經歷。他以波蘭農村中的一位老人演奏的民間旋律為素材,不對原旋律進行任何修改,只是把它分給十件樂器(五把小提琴、三把中提琴、兩把大提琴)以自由的速度進行獨立的演奏。在曲目《Folk Music》(1972為大型管弦樂隊而作)中,克勞茲先生從歐洲各地采集出100多條各國不同的旋律,同時演奏并打破它們原來的旋律線,演奏中指揮家會走到不同聲部進行指揮,最后所有聲部一同漸強結束,從而形成一個完整的作品。他通過這個作品介紹了如何用大型管弦樂隊演奏出民族樂器的效果。另一部作品《Idyll》(1974)使用了不同的歐洲古老的民族樂器,作品是由民族樂器演奏家即興演奏,同時用磁帶播放鄉(xiāng)村中家禽等各種聲音與之相結合而成,通過這部作品來強調民間樂器音色在創(chuàng)作中的重要性。作品《Automatophone》(1974),由18世紀音樂盒為首的機械樂器演奏出當時的流行歌曲和歌劇詠嘆調,并由35人組成的樂隊(有曼多林、吉他等樂器)同時演奏這些旋律。在《Idyll》和《Memories of the East》這兩部作品中,作曲家通過運用不同國家的民族樂器的音響來實現其音樂的表達方式與創(chuàng)作理念,即追求一種無對比、統(tǒng)一性的音樂。作品《Emille Bell》(2000)以韓國著名Emille Bell的傳說入手,運用了自己創(chuàng)作的旋律與韓國宮廷音樂與民間音樂相結合的技術手法創(chuàng)作而成!禡emories of the East》(2012)用西方音樂語言結合中國民族樂器進行創(chuàng)作而成,并由此建議大家,在創(chuàng)作的時誠實做自己,不要害怕展示自我,要在主動而有意識地學習中學會走自己的創(chuàng)作之路。
提問環(huán)節(jié)中,克勞茲先生就“即興演奏中每次都會帶來不同效果”與“民族音樂的運用和傳承”這兩個問題與同學們進行熱烈的討論并提出觀點,學生們在創(chuàng)作中可以把對音樂的想象力與民間元素進行交流與融合,應該保持個人創(chuàng)作語言風格。
最后,徐昌俊院長為齊格蒙·克勞茲頒發(fā)了天津音樂學院客座教授證書,為未來的交流與合作拉開帷幕。
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