北京國際音樂節(jié)：樂匯中西 堅定前行

陳士爭執(zhí)導(dǎo)的《霸王別姬》演出現(xiàn)場

    以“樂匯中西 時代新聲”為主題的第21屆北京國際音樂節(jié)近日落下帷幕。14天21場精彩演出，讓北京觀眾再次領(lǐng)略了古典音樂的魅力�！�21屆對于一個藝術(shù)節(jié)來說意味著成熟，而我們則把它當(dāng)作一個起點，重新出發(fā)�！钡�21屆北京國際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)鄒爽說。今年的音樂節(jié)在堅持以往藝術(shù)理念的前提下進(jìn)行了諸多探索與嘗試，涌現(xiàn)了許多年輕的新面孔，藝術(shù)形式上亦有所拓展，這讓音樂節(jié)頗具看點。

堅持國際化、專業(yè)化藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)

    國際化、專業(yè)化是北京國際音樂節(jié)創(chuàng)辦以來一直堅持的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，也正是這一堅持讓它受到業(yè)界和樂迷的認(rèn)可，才有了今天的發(fā)展。

    這些年來，北京國際音樂節(jié)不僅邀請了無數(shù)的國外知名樂團(tuán)、藝術(shù)家到北京演出，還系統(tǒng)性地向國內(nèi)觀眾推介了馬勒、瓦格納、威爾第、理查·施特勞斯、肖斯塔科維奇等一批作曲家。值得一提的是，在音樂節(jié)上亮相的國外歌劇、交響樂、室內(nèi)樂作品很多都是首次在中國演出，尤其是在歌劇方面，《托斯卡》《納布科》《尼伯龍根的指環(huán)》《姆欽斯克縣的麥克白夫人》《阿里阿德涅在拿索斯島》《艾萊克特拉》等在中國首演的作品多達(dá)62部。

    今年北京國際音樂節(jié)舞臺同樣星光閃耀，名團(tuán)佳作讓人目不暇接，不僅有蜚聲國際鋼琴舞臺近40年的波蘭鋼琴家克里斯蒂安·齊默爾曼、72歲高齡的奧地利鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、中國觀眾熟知的美籍華裔大提琴演奏家馬友友等藝術(shù)家，還有英國愛樂樂團(tuán)、瑞士蘇黎世市政廳管弦樂團(tuán)兩大歐洲知名交響樂團(tuán)。

    有趣的是，斯蒂安·齊默爾曼對演出環(huán)境要求十分嚴(yán)苛，為此，北京國際音樂節(jié)發(fā)起了“關(guān)機(jī)兩小時”的觀演倡議，得到了樂迷的積極響應(yīng)，最終，在良好的氛圍下，齊默爾曼為北京觀眾留下了美好的藝術(shù)瞬間�！啊�關(guān)機(jī)兩小時’不僅是對演奏者的尊重，從中也可以看出北京國際音樂節(jié)這21年來給北京觀眾帶來的潛移默化的影響，其觀演素養(yǎng)普遍提升。”追隨北京國際音樂節(jié)近10年的忠實觀眾陳琛說。

深耕“中國概念” 傳播中國聲音

    “中國概念”是北京國際音樂節(jié)這些年來精心耕耘的一個板塊。自2002年起，北京國際音樂節(jié)開始為葉小綱、陳其鋼等中國優(yōu)秀作曲家舉辦專場音樂會，迄今為止，已經(jīng)演出了中國作曲家創(chuàng)作的7部歌劇、40余部交響樂和室內(nèi)樂作品。

    北京國際音樂節(jié)藝術(shù)委員會主席余隆表示，“中國概念”不是一種噱頭，而是一種文化聲音，一種文化自信。“我們希望借助‘中國概念’把有分量的中國古典音樂作品帶到世界的舞臺上，讓世界通過中國作品了解中國文化�！庇嗦≌f。

    在今年的北京國際音樂節(jié)舞臺上，旅美導(dǎo)演陳士爭執(zhí)導(dǎo)的“無問中西·姊妹篇”《霸王別姬》和《趙氏孤兒》先后上演，讓“中國概念”大放異彩，也讓人看到了中國故事的另一種詮釋方式。這兩部作品都以現(xiàn)代舞臺藝術(shù)的形式講述中國故事，既超脫了傳統(tǒng)窠臼，又蘊含著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊，呈現(xiàn)了中國文化在全球藝術(shù)語境下的獨特魅力與價值，為“中國概念”注入全新內(nèi)涵。陳士爭也因此被授予第21屆北京國際音樂節(jié)“年度藝術(shù)家”稱號。

    而在閉幕音樂會上，馬友友表演了由北京國際音樂節(jié)委約、中國青年作曲家趙麟創(chuàng)作的大提琴協(xié)奏曲《逍遙游》，延續(xù)了音樂節(jié)邀請世界級音樂家演繹“中國概念”的模式�？梢哉f，本屆北京國際音樂節(jié)全面提升了“中國概念”的藝術(shù)內(nèi)涵，從以往單純的中國作曲家寫作品、中國音樂家首演的格局，提升到攜手世界各國藝術(shù)家一同傳播中國聲音的新層次。

創(chuàng)新求變 古典音樂也新銳

    今年北京國際音樂節(jié)的一大變化是藝術(shù)總監(jiān)由余隆變成了鄒爽，這是音樂節(jié)創(chuàng)辦21年來，藝術(shù)總監(jiān)一職的首度輪替。未來，按照國際慣例，藝術(shù)總監(jiān)一職將推行輪值制，每屆任期4年，任期不超過兩屆。

    藝術(shù)總監(jiān)的變動意味著北京國際音樂節(jié)將有更多藝術(shù)發(fā)展的新思路，這一變化在今年音樂節(jié)最直接地體現(xiàn)在歌劇板塊上。

    在本屆音樂節(jié)的舞臺上，歌劇演出依舊扮演著重要角色，但不同的是，今年沒有一部傳統(tǒng)意義上的經(jīng)典劇目，所上演的《奧菲歐》《消失人的日記》《切膚之痛》3部作品均為新銳之作，或者根據(jù)經(jīng)典名作改編的新作，這也讓本屆北京國際音樂節(jié)迎來史上最“新”、最“年輕”的歌劇板塊。

    其中，在北京三里屯太古里北區(qū)紅館上演的、根據(jù)蒙特威爾第同名歌劇改編的浸沒式原創(chuàng)歌劇《奧菲歐》，在沿用蒙特威爾第原作音樂主題的基礎(chǔ)上，由可移動的樂隊和現(xiàn)場電子設(shè)備演奏，綜合運用現(xiàn)代技術(shù)來強(qiáng)化作品的戲劇氛圍，實現(xiàn)了巴洛克音樂與21世紀(jì)電子樂的跨界融合�！凹词乖诮裉斓奈鞣轿枧_上，歌劇的年輕觀眾也越來越少，浸沒式歌劇這種表演方式上的創(chuàng)新吸引了更多的觀眾親近歌劇。因此，北京國際音樂節(jié)這幾年一直在努力嘗試這種新銳的藝術(shù)形式。去年，浸沒式歌劇《小狐貍》在三里屯的演出效果不錯，今年音樂節(jié)特別委約了這部《奧菲歐》。”鄒爽說。

    在北京潮流之地三里屯上演歌劇，也是北京國際音樂節(jié)的一次大膽嘗試。之前，音樂節(jié)曾將布赫賓德的貝多芬鋼琴奏鳴曲安排在三里屯的橙色大廳演出。讓古典音樂在時尚的年輕人聚集地響起，北京國際音樂節(jié)希望兩者能碰出令人驚艷的藝術(shù)火花�！拔覀冊趪L試將古典音樂與現(xiàn)代生活融合，而這些嘗試證明二者其實并不遙遠(yuǎn)。在中山公園音樂堂、保利劇院、北京音樂廳等傳統(tǒng)演出場地之外，古典音樂可以有更多想象空間，可以更多地融入、滲透進(jìn)現(xiàn)代人的生活�！庇嗦≌f。

中音在線：在線音樂學(xué)習(xí)門戶

• 音樂考級、音樂教程、音樂高考名師課堂在線學(xué)習(xí)

• 音樂考級類網(wǎng)絡(luò)課程

• 音樂教程名師視頻課堂

• 音樂高考和考研類視頻網(wǎng)絡(luò)課程