國家大劇院:安東尼奧·帕帕諾與意大利圣切契利亞交響樂團音樂會
安東尼奧·帕帕諾與意大利圣切契利亞交響樂團音樂會 【開票】
演出時間:2018.11.27 - 2018.11.28
演出劇場:音樂廳
演出時長:待定
日期/場次:
2018.11.27 周二 19:30
2018.11.28 周三 19:30
演出介紹 指揮 藝術(shù)家 演出團體 曲目 購票說明
圣切契利亞交響樂團是意大利第一支專門從事交響音樂演奏的團體,堪稱意大利交響樂的鼻祖。圣切契利亞交響樂團擁有令同行無比艷羨的高起點,成立之初便得到了同時期諸多大師的青睞,如馬勒、德彪西、斯特拉文斯基、托斯卡尼尼、卡拉揚等大師都曾擔(dān)任這支樂團的客座指揮。樂團現(xiàn)任音樂總監(jiān)安東尼奧·帕帕諾,也是世界四大歌劇院之一英國皇家歌劇院的音樂總監(jiān),被樂界封為“21世紀(jì)發(fā)揮巨大影響的新一代大師”,這是他第三次帶團訪京。合作登臺的獨奏家則是炙手可熱的鋼琴演奏新星丹尼爾·特里福諾夫和中國鋼琴家陳薩。
作為專攻交響音樂演奏的樂團,圣切契利亞交響樂團此次的兩場音樂會沒有選擇意大利作曲家的作品,而是選擇了交響音樂兩大重鎮(zhèn)德奧和俄羅斯樂派的作品。其中俄羅斯作曲家拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》音符繁多、難度極高,特里福諾夫?qū)⑼ㄟ^出色的演奏技巧挑戰(zhàn)這一高峰。第二場音樂會則將上演貝多芬的三部作品,尤其是一支意大利樂團演奏著名的“命運交響曲”值得期待。
指揮 安東尼奧·帕帕諾爵士
安東尼奧·帕帕諾1959年出生于倫敦的一個意大利家庭,后到美國學(xué)習(xí)鋼琴、作曲和指揮,并以鋼琴家和助理指揮的身份很快登上國際舞臺。1987年,帕帕諾首次登臺亮相,在奧斯陸挪威歌劇院指揮歌劇《藝術(shù)家的生涯》。1990年,挪威歌劇院聘他為音樂總監(jiān)。年僅32歲時,他被任命為布魯塞爾皇家馬內(nèi)歌劇院的音樂總監(jiān)。在擔(dān)任該職位期間,他指揮了許多歌劇作品,同時也繼續(xù)著他的鋼琴家生涯,在各種獨奏音樂會上演奏,并為歌唱家擔(dān)任鋼琴伴奏。
1993年,帕帕諾在維也納國家歌劇院的亮相引人注目。他在最后關(guān)頭代替克里斯多夫·馮·多赫納伊指揮了新版的瓦格納歌劇《齊格弗里德》,獲得一致好評。之后他又在1997年初次登上紐約大都會歌劇院的舞臺,并在1999參加拜羅伊特音樂節(jié)。
帕帕諾大師指揮過世界上的許多知名交響樂團,如波士頓交響樂團、芝加哥交響樂團、克利夫蘭交響樂團、洛杉磯愛樂樂團、紐約愛樂樂團、柏林愛樂樂團、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團、巴伐利亞廣播交響樂團、倫敦交響樂團、巴黎管弦樂團以及慕尼黑愛樂樂團。1997年,他開始擔(dān)任以色列愛樂樂團的首席客座指揮。
2002年9月,帕帕諾成為倫敦科文特花園皇家歌劇院的音樂總監(jiān),并從2005年10月1日起開始擔(dān)任圣切契里亞音樂學(xué)院管弦樂團音樂總監(jiān)。
安東尼奧·帕帕諾為EMI Classics獨家錄制唱片,已經(jīng)為該公司錄制過了《藝術(shù)家的生涯》、《唐·卡洛》、《燕子》,普契尼的《三聯(lián)劇》、《維特》、《曼儂》以及《游吟詩人》。他還曾為DG錄制過《冬日童話》,為Accord錄制過《旋螺絲》。他與科文特花園皇家歌劇院管弦樂團合作錄制過不少項目,其中有與多明哥合作的瓦格納作品,與娜塔莉·德賽合作的施特勞斯作品,以及《托斯卡》和《特里斯坦與伊索爾德》。他的唱片都受到了很高的認(rèn)可,為他捧得了兩個“留聲機”獎、兩個“金音叉”獎、“德意志唱片獎”以及其他許多國際評論界頒發(fā)的殊榮。2000年,他被《留聲機》雜志評選為“年度藝術(shù)家”,并于2005年當(dāng)選皇家愛樂協(xié)會的“年度指揮家”。
2005年,他因指揮圣切契里亞音樂學(xué)院管弦樂團演奏勃拉姆斯、布里頓與威爾第的《安魂曲》而獲得意大利樂評人協(xié)會頒發(fā)的“阿比亞蒂”獎。2007年4月16日,安東尼奧·帕帕諾被評為圣切契里亞學(xué)院“積極院士”。2008年12月,意大利總統(tǒng)授予帕帕諾司令勛章。
他與圣切契里亞學(xué)院管弦樂團合作為EMI錄制過數(shù)張唱片:兩張柴科夫斯基作品的CD(《序曲與幻想曲》和作曲家的最后三首交響曲)、與大提琴家張漢娜合作的名為《浪漫曲》的CD(收錄了拉羅、德沃夏克、格拉祖諾夫和圣桑等人的作品),以及一張雷斯庇基作品的CD。2008年,帕帕諾指揮圣切契里亞學(xué)院管弦樂團為紀(jì)念普契尼誕辰150周年錄制了《蝴蝶夫人》。2009年9月,樂團發(fā)行了威爾第《安魂曲》的音樂會現(xiàn)場版。
2009年10月2日,安東尼奧·帕帕諾與圣切契里亞學(xué)院管弦樂團錄制的普契尼的《蝴蝶夫人》贏得了“留聲機”歌劇類古典調(diào)頻獎。
藝術(shù)家 丹尼爾·特里福諾夫
丹尼爾·特里福諾夫于1991年出生于俄羅斯下諾夫哥羅德,5歲學(xué)琴,僅三年后便與交響樂團合作登臺。在莫斯科格涅欽音樂學(xué)校,他師從塔蒂亞娜·澤立克曼教授,學(xué)習(xí)最正統(tǒng)的俄羅斯鋼琴學(xué)派是如何演奏的。2011年,特里福諾夫參加聞名世界的柴科夫斯基音樂大賽,并獲得冠軍頭銜,由此,一條屬于他的成功之路徹底鋪開。
毫不夸張的說,丹尼爾·特里福諾夫算得上近些年來最成功的大賽冠軍,憑借一個冠軍頭銜跨入職業(yè)演奏家行列的人并不算少,但鮮有像特里福諾夫這樣能夠在獲得冠軍頭銜后迅速成為整個古典音樂界最炙手可熱的演奏家之一。
首先,他得到了來自德意志唱片公司的一紙合約。特里福諾夫自己也表示:“加盟德意志唱片公司,是我一生迄今為止最重大事件,能為該唱片公司錄制個人專輯是最大的榮譽。此外,他進行了規(guī)模龐大的世界巡演,卡內(nèi)基音樂廳、威格莫爾音樂廳、柏林愛樂音樂廳、倫敦伊麗莎白女王音樂廳、巴黎盧浮宮禮堂、東京歌劇城、蘇黎世音樂廳等世界級舞臺都留下來自己的足跡。
與此同時,他成為世界各大樂團音樂季的?,維也納愛樂樂團、倫敦交響樂團、紐約愛樂樂團,英國愛樂樂團、馬林斯基交響樂團、波士頓交響樂團、芝加哥交響樂團、以色列愛樂樂團、法國廣播愛樂樂團、英國皇家愛樂樂團、克利夫蘭交響樂團等頂級樂團的音樂季中都可以看到他的身影。
當(dāng)然,更令人瞠目的則是特里福諾夫超乎年齡的深厚藝術(shù)修養(yǎng)。演奏之余特里福諾夫還嘗試著進行作曲,廣受贊譽的特里福諾夫《B小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》5月份剛剛與捷杰耶夫大師合作進行了“俄羅斯首演”。
而他本人表示:“我目前還在寫一首雙協(xié)奏曲,明年夏天與吉頓·克萊默及波羅的海室內(nèi)樂團進行首演。另外也正在創(chuàng)作一首鋼琴四重奏,但目前還沒有足夠的時間將它完成。因為最主要的工作重心是學(xué)習(xí)一些新曲目。也許在未來我會創(chuàng)作出更多的作品。” 陳薩 近年來,陳薩已被公認(rèn)為當(dāng)今“最具魅力的鋼琴家之一”,她在2000年的肖邦國際鋼琴大賽以及2005年的范·克萊本鋼琴大賽中的出色亮相為她打開了國際演奏生涯的道路,越來越多的觀眾在傾心于屬于陳薩的聲音。她不斷受邀與眾多世界級名團合作演出,其中包括倫敦愛樂樂團、莫斯科愛樂樂團、美國洛杉磯愛樂樂團、舊金山交響樂團、德國科隆西德廣播交響樂團、法國廣播交響樂團、日本NHK交響樂團、以色列愛樂樂團、中國國家交響樂團、中國愛樂樂團、上海愛樂樂團、廣州交響樂團、瑞典斯德哥爾摩皇家愛樂等樂團,合作的著名指揮家包括西蒙·拉特爾爵士、鄭明勛、尤里·西蒙諾夫、謝苗·畢契科夫、法比奧·路易斯、瓦西里·派切克和余隆等。
陳薩與荷蘭五音公司合作的《肖邦鋼琴協(xié)奏曲專輯》被倫敦古典FM評選為當(dāng)月最佳唱片,并稱(她的演奏)是“發(fā)自靈魂深處的演繹”。 她的另一張協(xié)奏曲專輯《格里格和拉赫瑪尼諾夫第二鋼琴協(xié)奏曲》于2011年問世,德國樂評家Attila Csampai曾說“…讓你感受到抒情的美,同時展現(xiàn)了一股地下火山般的熱情和對音樂無窮的渴望。你可以在陳薩的演奏中體會到一種內(nèi)心的掙扎和莊嚴(yán)的戲劇性…”。2015年初,中國作品專輯《琴懷》由瑞典BIS公司全球發(fā)行,英國BBC音樂雜志稱“這是迄今聽過的最有趣、最成功的現(xiàn)代中國音樂專輯”。最新獨奏專輯《德彪西24首前奏曲》在2017年由陳薩工作室獨立出品,此張專輯合作的錄音總監(jiān)是定期與慕尼黑愛樂樂團、捷杰耶夫大師、小提琴家弗蘭克·彼得·齊默爾曼等一起工作的約翰·穆勒先生,他評價“音樂中的每一個細(xì)微的細(xì)節(jié)都被精心地演釋出來,與此同時還呈現(xiàn)出立體的音樂幅度和色彩”。
2018-2019樂季,陳薩將帶著她的全新曲目開啟中國地區(qū)巡演,并受邀赴意大利、美國、英國等多地進行演出。自2016年開始,陳薩受邀在國際權(quán)威鋼琴賽事中擔(dān)任評委,包括第11屆悉尼國際鋼琴比賽、第61屆意大利費魯喬·布索尼鋼琴大賽,今年9月陳薩將在她首次獲獎的國際鋼琴比賽,英國利茲鋼琴大賽中擔(dān)任第19屆評委。
陳薩九歲跟隨但昭義教授學(xué)習(xí)鋼琴。2007年畢業(yè)于德國漢諾威音樂學(xué)院阿里·瓦迪教授的教學(xué)班,獲取演奏家博士學(xué)位。2009年她被法國《時裝》雜志評選為同年最受矚目的十大中國藝術(shù)家之一。2010年,在肖邦誕辰200年之際,波蘭政府授予陳薩 “肖邦藝術(shù)護照”,以褒獎她在演奏肖邦音樂方面的卓越與貢獻。
演出團體 意大利圣切契利亞交響樂團
來自意大利羅馬的圣切契利亞交響樂團之所以被認(rèn)為是意大利交響的“鼻祖”,正是因為它是意大利第一支專攻交響樂曲目的樂團。眾所周知,意大利是歌劇藝術(shù)的誕生地,然而,有著深厚的歌劇傳統(tǒng)的意大利,歌劇樂隊占據(jù)了音樂領(lǐng)域的半壁江山,卻一直缺少一支真正的交響樂團,直到圣切契里亞管弦樂團的出現(xiàn)才彌補了這個空缺。樂團創(chuàng)建于1908年,成立伊始,樂團便擁有了矚目的的至高點,它得到了同時期如馬勒、德彪西、施特勞斯、斯特拉文斯基、托斯卡尼尼、富特文格勒、卡拉揚等眾多音樂大師的指點與青睞。
圣切契利亞交響樂團一直保持著良好的傳統(tǒng),在近20年內(nèi),也一直活躍在世界的舞臺上,并創(chuàng)造了很多“第一”。樂團在1995年受邀參加“逍遙音樂會”百年慶典活動,成為歷史上首支受邀出席該慶典的意大利樂團;2001年,樂團成為首個在柏林愛樂音樂廳進行客座演出的意大利樂團。在鄭明勛擔(dān)任樂團首席指揮期間(1997年-2005年),樂團在歐洲以及遠(yuǎn)東舉行過多次巡演,參加各大知名的音樂節(jié)。早在2000年,樂團就曾和“鄭氏”兄妹(鄭明勛、鄭京和)在上海大劇院演出過。2005年,意大利裔的英國皇家歌劇院音樂總監(jiān)安東尼奧·帕帕諾接棒樂團音樂總監(jiān),在他的調(diào)教和領(lǐng)導(dǎo)下,樂團在國際樂壇的地位越發(fā)突出,前兩年,被英國《Classic FM》雜志評為當(dāng)今世界十大樂團之一。
同樣,極為重要的是,樂團所在的圣切契利亞國立音樂學(xué)院,也為其提供了源源不斷的養(yǎng)料。這個堪稱“音樂家搖籃”的世界著名音樂學(xué)府曾出過不少“名角兒”,歌唱家曹秀美、巴托莉以及創(chuàng)作了經(jīng)典電影《海上鋼琴師》配樂的恩里科·莫里康內(nèi)都畢業(yè)于這所學(xué)校,圣切契利亞樂團中的樂手也有不少在學(xué)院任教,樂團網(wǎng)羅了意大利很多最優(yōu)秀的音樂人才。圣切契利亞樂團的音色不像德奧樂團般嚴(yán)謹(jǐn)厚重,而是非常靈活,充滿了戲劇性,其所展現(xiàn)的意大利式的奔放和熱度,足以將其譽為“地中海陽光”。
曲目
11月27日
“魯斯蘭與柳德米拉”序曲 格林卡 曲
第三鋼琴協(xié)奏曲 拉赫瑪尼諾夫 曲
獨奏:丹尼爾·特里福諾夫
第四交響曲 柴科夫斯基 曲
11月28日
第二交響曲 貝多芬 曲
第三鋼琴協(xié)奏曲 貝多芬 曲 點擊試聽
獨奏:陳薩
第五交響曲 貝多芬 曲
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶