尼基

　　如果布洛的演繹是近乎理性分析所引發(fā)的光芒，那么，尼基什的表演便是華麗與溫暖音色的發(fā)揮，他的動(dòng)作較簡潔，隨想得近乎即興。因此，他常演的曲目少不了柴可夫斯基、柏遼茲、李斯特、施特勞斯、馬勒的作品，尤其專注于布魯克納的樂曲。在他的率領(lǐng)下，樂團(tuán)在世界樂壇聲勢更盛，每位舉足輕重的獨(dú)奏家都來到柏林，要與愛樂樂團(tuán)同臺(tái)亮相。

　　佛特溫格勒

　　尼基什于一九二二年去世時(shí)，團(tuán)員一致選擇佛特溫格勒來接替。這位年輕的指揮在尼基什的成就上精益求精，他別具一格的打拍子方式，他奏樂時(shí)的激昂熱情與強(qiáng)大的感染力，在在要求樂師有極高的自主能力與卓越的靈敏感受力。佛特溫格勒強(qiáng)調(diào)偉大藝術(shù)作品應(yīng)要能永垂不朽，因此尤其看重古典樂派與浪漫樂派的大師，他與柏林樂團(tuán)成了貝多芬、勃拉姆斯和布魯克納作品名揚(yáng)四海的演繹者。同時(shí)，他又為樂團(tuán)的演出曲目拓展領(lǐng)域，涵蓋當(dāng)時(shí)的作曲家，包括荀伯克、亨德密特、浦羅歌菲夫和斯特拉文斯基的作品。隨著頻繁的出國演出，樂團(tuán)在國際樂壇中建立起頂尖管弦樂團(tuán)的崇高聲譽(yù)。

　　卡拉揚(yáng)年代

　　一九五四年十一月，佛特溫格勒與世長辭。翌年四月，柏林愛樂樂團(tuán)選出的新藝術(shù)總監(jiān)，是成立以來在任最長的一位，那就是卡拉揚(yáng)。他與樂團(tuán)緊密合作，通力以赴，琢磨出獨(dú)特又前所未有的完美精湛樂聲，那扎實(shí)根基，使樂團(tuán)在國內(nèi)外備受推崇，無論是音樂廳的演奏，抑或灌錄成數(shù)之不盡的唱片，都是凱歌高奏。

　　不單如此，卡拉揚(yáng)還為樂團(tuán)拓展出多個(gè)新路向。一九六七年，薩爾斯堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)成立，從此樂團(tuán)擁有專屬的國際音樂節(jié)，并贏取了成為歌劇樂團(tuán)的機(jī)會(huì)。接下來的新猷是開辦柏林愛樂樂團(tuán)管弦樂學(xué)院，讓年輕有才華的器樂手從實(shí)踐中學(xué)習(xí)，以符合頂尖樂團(tuán)的嚴(yán)格要求。新愛樂音樂廳也是在卡拉揚(yáng)時(shí)代建成。自六三年十月起，樂團(tuán)已以這個(gè)由沙隆設(shè)計(jì)的音樂廳為總部;一九八七年，音樂廳更于添置了一個(gè)室樂廳。

　　開拓新聲 ——阿巴多

　　卡拉揚(yáng)當(dāng)了樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)近三十五年后，于一九八九年七月辭世。他的繼任人可不是無名之輩，阿巴多六六年已首度指揮柏林愛樂樂團(tuán)演出，贏得樂師贊口不絕。他并不如幾位前任總監(jiān)那樣致力培訓(xùn)團(tuán)員，卻是憑著十足的信念與藝術(shù)氣質(zhì)而最令人難以忘懷。

　　阿巴多編排的節(jié)目，每期音樂會(huì)都有一個(gè)主題焦點(diǎn)，例如：“浮士德”、“流浪者”、“音樂人人愛”等。這種觀念的現(xiàn)代化，正好與樂團(tuán)本身重拾活力互相配合，目前樂團(tuán)的成員一半就是在那個(gè)時(shí)代加入的。

　　一九九八年二月，阿巴多宣布于二○○一至二○○二樂季之后不再與樂團(tuán)續(xù)約。于是在翌年六月，柏林愛樂樂團(tuán)以大比數(shù)選出新的總指揮。

　　拉特——樂團(tuán)的未來

　　新任的樂團(tuán)總指揮西蒙·拉特，是年輕一代最成功的指揮之一，他的加入，為樂團(tuán)注入了新活力，也帶來了新意念，其中最重要的一項(xiàng)，是把樂團(tuán)正式轉(zhuǎn)變?yōu)槭芄�法管轄的組織“柏林愛樂樂團(tuán)基金會(huì)”，歸柏林城邦監(jiān)督保護(hù)。此舉為樂團(tuán)確立了最符合現(xiàn)代精神的架構(gòu)，容許樂團(tuán)有全新的創(chuàng)作自由與穩(wěn)固的財(cái)政。德意志銀行擔(dān)任樂團(tuán)的主要贊助商，讓基金會(huì)得到更進(jìn)一步的支持。而另外一個(gè)支援則來自“柏林愛樂樂團(tuán)之友協(xié)會(huì)”。