音樂形象之間的對比欣賞眾所周知,音樂演奏(唱)是對音樂作品的二度創(chuàng)作。例如歌曲《我的太陽》是眾多男高音歌唱家的保留曲目,特別是最負盛譽的 “三大男高音”的演唱更是令人精神爽朗、賞心悅目?傊ㄟ^不同作品的對比欣賞可以豐富學(xué)生知識、開闊視野、提高欣賞能力。
音樂對比欣賞法就是指通過聆聽、思考、深入淺出地分析作品創(chuàng)作與演奏過程中的對比因素,使學(xué)生主動地感受音樂、鑒賞音樂,對比是音樂家創(chuàng)作、表演音樂的重要方法,在欣賞教學(xué)過程中,若能準(zhǔn)確地分析,比較音樂中存在的對比因素,理解音樂發(fā)展與變化的特點,無疑會加深欣賞者對音樂的體驗,提高欣賞音樂的興趣。
1、音樂形象之間的對比欣賞
構(gòu)成音樂形象的基本要素:(1)音高關(guān)系在創(chuàng)造音樂形象時起決定性作用曲調(diào)的音高關(guān)系是音樂構(gòu)成的基礎(chǔ),上行曲調(diào)線一般表現(xiàn)激昂向上的情緒,下行曲調(diào)線一般表現(xiàn)消極低沉的情緒,水平曲調(diào)線則表現(xiàn)特定的音樂形象,這三種曲調(diào)線的有機結(jié)合構(gòu)成了音樂的起伏波動,形成了曲調(diào)的高潮與低落,特別是曲調(diào)高潮或高峰的形成,大大地豐富了音樂形象的表現(xiàn)力,尤其是當(dāng)它與某種節(jié)奏組織相結(jié)合時,其表現(xiàn)力是極其多樣和豐富的。(2)節(jié)奏是音樂形象中極其重要的表現(xiàn)手段,是曲調(diào)構(gòu)成的靈魂曲調(diào)線,脫離了節(jié)奏正如脫離了音高一樣,是構(gòu)不成音樂的,如《牧童短笛》《春節(jié)序曲》等作品,音樂的各部分之間形成鮮明的對比,在教學(xué)時,教師可以讓學(xué)生找出音樂的對比變化,并且想象這種對比表現(xiàn)了怎樣不同的意境與形象,而不必去劃分段落、解釋各段的音樂內(nèi)容。
2、 不同表現(xiàn)形式的對比欣賞
音樂作品中有許多經(jīng)典名曲往往有不同的表演形式,若能創(chuàng)造條件,讓學(xué)生多聽聽不同的演奏(唱)形式,不但可以激發(fā)興趣,而且還可以使學(xué)生得到強烈的藝術(shù)感染,在內(nèi)心與作品形成共鳴,而留下深刻的印象,如《藍色多瑙河圓舞曲》就有管弦樂、鋼琴獨奏、混聲合唱、童聲合唱、女聲獨唱等表演形式,管弦樂隊的演奏充分體現(xiàn)了 “圓舞曲之王”的音樂風(fēng)格,讓人領(lǐng)略到維也納圓舞曲的特色;鋼琴獨奏創(chuàng)造了一種深沉的意境,讓人想象到多瑙河悠久的歷史文化以及人們對這條河流無限的深情;混聲合唱使人感到人聲豐富的表現(xiàn)力,仿佛使人看到壯麗多姿的多瑙河風(fēng)光,給人以無窮的活力和生機;童聲合唱那清純明亮的音色,猶如多瑙河粼粼碧波,充滿了對和平美好生活的憧憬;而抒情女高音的獨唱則使人感受到多瑙河的美麗與高貴。(7)的確,不同的表演形式,給人以不同的聽覺反應(yīng)和審美感受。這種有比較的欣賞對于提高音樂鑒賞水平無疑是十分有益的。
3、不同演奏版本的對比欣賞
眾所周知,音樂演奏(唱)是對音樂作品的二度創(chuàng)作。因而帶有演奏家特有的風(fēng)格,不同的大師對同一首音樂作品的詮釋與表演風(fēng)味迥異,常常給人以耳目一新的感覺,如能讓學(xué)生仔細聽辨,找出對比變化,同樣也可以獲得不同的審美享受。例如,歌曲《我的太陽》是眾多男高音歌唱家的保留曲目,特別是最負盛譽的 “三大男高音”的演唱更是令人精神爽朗、賞心悅目。在課堂上我為學(xué)生播放了“三大男高音”演唱錄音,通過欣賞使同學(xué)們感受到帕瓦羅蒂的歌聲猶如銅管樂器的音色一樣,剛勁有力、明亮輝煌、熱情奔放;多明戈嗓音飽滿、剛中帶柔,歌唱富有戲劇性;而卡雷拉斯的演唱線條清晰、氣息均勻、深情投入;總之,三位男高音的歌聲各具風(fēng)格,都給人留下了深刻的印象和強烈的藝術(shù)感染力。又如欣賞貝多芬第五交響曲第一樂章時,我讓學(xué)生分別欣賞了以下幾個版本:卡拉揚指揮柏林愛樂樂團1984年的錄音;穆蒂指揮美國費城交響樂團演奏的錄音;洛林馬澤爾指揮柏林愛樂樂團演奏的錄音;伯恩斯坦指揮維也納愛樂樂團演奏的錄音。通過比較欣賞,學(xué)生不難發(fā)現(xiàn)不同的指揮和樂團在演奏這一首作品時,風(fēng)格上的不同特點,在速度、音色、力度變化方面也有較大的差異,在教學(xué)中,這種欣賞還可以逐步把情感體驗與理性思考引向深入,從而給學(xué)生留下難以忘懷的印象。
4、不同作品的對比欣賞
在教學(xué)中,教師也可以對教材進行重新組合,根據(jù)教學(xué)目標(biāo)選擇題材、體裁、民族、年代以及種類不同的音樂作品進行比較欣賞,如為了讓學(xué)生理解音樂表現(xiàn)要素的作用,在一節(jié)音樂課中,我讓學(xué)生欣賞了《梅花三弄》和《一個華沙幸存者》兩首作品,要求找出兩首作品音樂語言(即旋律、節(jié)奏、和聲、調(diào)式、音色等)、音樂形象、作品風(fēng)格、音樂情感、作品意境五個方面的不同,由于這兩首作品存在著鮮明的對比,通過聆聽、比較,學(xué)生均能做出正確的解釋,并留下深刻的印象?傊ㄟ^不同作品的對比欣賞可以豐富學(xué)生知識、開闊視野、提高欣賞能力。
5、不同音樂語言的對比欣賞
音樂語言的各種要素互相配合,具有千變?nèi)f化的表現(xiàn)力。旋律盡管是音樂的靈魂,但其他要素起了變化,音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下,其他要素甚至可起主要作用。例如,賀綠汀的管弦樂曲《森吉德馬》,第一段輕柔緩慢,用拖長的和弦和陪襯聲部來烘托旋律。開頭由雙簧管和長笛吹出富于田園風(fēng)味的曲調(diào),在弦樂器和弦的襯托下,音色顯得柔和而平靜,描寫了遼闊的蒙古草原的美麗景色。后來旋律先后改由圓號、小提琴和小號吹奏出,色彩漸漸明朗起來。第二段快速而強勁,弦樂器撥弦奏出輕快活躍的伴奏音型,旋律和第一段相同,音色也改變不大,但由于速度、力度以及伴奏樂器的節(jié)奏都起了變化,因此表現(xiàn)了不同的音樂形象,反映了內(nèi)蒙人民載歌載舞的愉快生活。
感悟音樂的能力并非天生的,對音樂欣賞力是社會的理智因素在感覺中的沉淀。音樂教師要明確自己的責(zé)任:選擇最優(yōu)秀的作品作為范本加以分析、解釋、評價,有意識地指導(dǎo)學(xué)生的審美體驗和審美評價,讓學(xué)生在“操千曲”的審美實踐中,由淺入深地知曉音樂藝術(shù)特有的審美性質(zhì)、手段和方法,提高審美敏感性,從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
四、運用多媒體教學(xué)增強音樂感染力。
音樂是一門進行美育的基礎(chǔ)學(xué)科,是以審美為核心,以音樂的形象性、情感性、愉悅性等獨特形式來表現(xiàn)藝術(shù)美的。音樂教育能有效地提高教學(xué)質(zhì)量,培養(yǎng)學(xué)生的審美意識,使學(xué)生掌握審美藝術(shù)的基本技能,增進學(xué)生的身心健康。音樂教育本質(zhì)就是審美教育,它不僅具有其他學(xué)科所共同的認識功能,而且以其“直指人心”的審美價值而具有不可替代的美育功能。音樂學(xué)科是美育的重要組成部分,也是對大學(xué)生進行美育的主要途徑之一。
提高大學(xué)生音樂審美能力、實現(xiàn)審美教育的關(guān)鍵,是要積極創(chuàng)造條件加速教育現(xiàn)代化,促進教育改革。在教學(xué)環(huán)境、師資設(shè)備條件較好的音樂欣賞教學(xué)中充分運用網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù),為學(xué)生學(xué)習(xí)音樂提供一個聲情同步、形聲并茂、時空統(tǒng)一的多媒體音樂世界。引導(dǎo)學(xué)生去感受美、欣賞美和理解美,啟迪學(xué)生去想象美與創(chuàng)造美,培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)與協(xié)作學(xué)習(xí)能力,建構(gòu)起“以學(xué)生發(fā)展為本”的新型音樂教學(xué)模式,使學(xué)生真正能在音樂知識的海洋中遨游,充分發(fā)展他們的藝術(shù)創(chuàng)造才能,切實提高大學(xué)生的審美能力。具體的教例如下。
1、設(shè)置音樂情境,啟迪學(xué)生欣賞美
欣賞美是審美活動的重要組成部分。一切審美活動都是從對于美的形態(tài)的直接感受開始的。因而,只有能夠感受美和欣賞美,才能理解美,進而發(fā)展想象美與創(chuàng)造美。我國古代著名的思想家、教育家孔子就十分重視美育。他要求學(xué)生要“興于詩,立于禮,成于樂。”著名的法國文學(xué)家雨果說過:“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙。一把是數(shù)學(xué),一把是文學(xué),一把是音符。”因此,啟迪與培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂美的能力,不但能激發(fā)學(xué)生的審美情趣,更有助于發(fā)展他們的創(chuàng)造才能。欣賞大致可分為三個階段。
(1)欣賞教學(xué)的“初步感知階段”。初步感知階段以“官能欣賞為主”,它是音樂欣賞的初級過程。這個過程應(yīng)以學(xué)生獨立自主地聆聽為主,必須保證學(xué)生聽賞的自主性和時間性。
(2)欣賞教學(xué)的“情感體驗階段”。情感體驗階段是音樂欣賞過程中十分重要的環(huán)節(jié)。音樂之長處在于傳情,但這種傳情不像文學(xué)作品和繪畫那樣能產(chǎn)生直觀和具體形象。教師必須運用音樂的各種要素巧妙地引導(dǎo),讓學(xué)生參與到音樂當(dāng)中去感受、想象、理解、再現(xiàn)音樂形象。
(3)欣賞教學(xué)的“理解提高階段”。這個階段是對作品深層次的認識理解,也是音樂審美進入自由王國的境界。教師必須引導(dǎo)學(xué)生分析作品的有關(guān)知識、作曲家的世界觀、作品的歷史背景、思想內(nèi)涵和作者的創(chuàng)作意圖、動機等,以求更加準(zhǔn)確、完整、深層地認識和理解音樂作品的內(nèi)涵。在音樂欣賞過程中,要充分利用現(xiàn)代化多媒體教學(xué)手段,將音樂、圖畫、情節(jié)有機地結(jié)合在一起。(8)因為音樂是一種聽覺藝術(shù),是通過音響塑造音樂形象,而多媒體教學(xué)突出地體現(xiàn)了這一點。它能給音樂課創(chuàng)造聽覺形象與視覺形象的聯(lián)合體,塑造一種美的氛圍,使音樂形象在學(xué)生的心靈中產(chǎn)生巨大的影響。