國(guó)家大劇院:民樂(lè)名家系列:陳琳、吳蠻、華陰老腔與國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)
中華情懷——民樂(lè)名家系列:陳琳、吳蠻、華陰老腔與國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)開(kāi)票
演出時(shí)間: 2016.07.30
演出劇場(chǎng):音樂(lè)廳
演出時(shí)長(zhǎng):待定
日期/場(chǎng)次:2016.07.30 周六 19:30
演出介紹
兩位女中豪杰——陳琳和吳蠻,將攜手國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)的弦樂(lè)演奏家,為觀眾呈現(xiàn)一個(gè)兼具中國(guó)味道和國(guó)際風(fēng)范的精彩夜晚。作為令人矚目的女性指揮家,陳琳與大劇院樂(lè)團(tuán)有著經(jīng)常性的合作。吳蠻則是非常成功的國(guó)際琵琶演奏家,她在世界舞臺(tái)上閃耀出璀璨光華,令琵琶藝術(shù)的玄妙為更多人所知。今晚,她們將聯(lián)手帶來(lái)兩首琵琶與弦樂(lè)隊(duì)的協(xié)奏曲,吳蠻還會(huì)與華陰老腔樂(lè)隊(duì)展開(kāi)別開(kāi)生面的合作,陳琳則將演繹陳其鋼為弦樂(lè)團(tuán)所作的《走西口》。
琵琶與歐洲的魯特琴可謂同根而生,在音色和演奏技法上存在諸多相通之處,也難怪有人會(huì)把琵琶看作最易溝通中西音樂(lè)文化的樂(lè)器之一。這或許能從今晚兩首琵琶協(xié)奏曲中可見(jiàn)一斑——美國(guó)作曲家盧·哈里森一直對(duì)東方音樂(lè)富有研究和興趣,上世紀(jì)三十年代,他在大學(xué)時(shí)代接觸到東方樂(lè)器后,就不斷嘗試把東方音樂(lè)元素與西方作曲技法相結(jié)合。1997年,他為吳蠻創(chuàng)作了這首協(xié)奏曲,并由吳蠻與芝加哥交響樂(lè)團(tuán)進(jìn)行錄音。譚盾的琵琶與弦樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲則寫(xiě)于1999年,系作曲家以其廣受歡迎的作品《鬼戲》為基礎(chǔ)創(chuàng)作而成。在作品中,觀眾既能從琵琶中聽(tīng)到強(qiáng)烈的中國(guó)元素,也能聽(tīng)到巴赫、科普蘭和極簡(jiǎn)主義等西方古典音樂(lè)的典型元素。
無(wú)論是哈里森還是譚盾,都展現(xiàn)出了打破東西方藩籬和嘗試多元化創(chuàng)作的開(kāi)放精神,也體現(xiàn)了人類社會(huì)一項(xiàng)極其重要的特質(zhì):對(duì)自我族群身份認(rèn)知的尋找與堅(jiān)守,以及對(duì)外部他人族群的渴望與投奔,并且二者幾乎是永恒的同時(shí)共存。事實(shí)上,人類從誕生以來(lái),一方面區(qū)分出了文化迥異的不同族群,一方面又不斷地相互融合交流,既有了更多的彼此理解包容,也催生了更多樣化的文化創(chuàng)造。
陳其鋼的《走西口》也透著同一主題。明清至民國(guó)期間,西北地區(qū)的漢人為謀生而大規(guī)模地從長(zhǎng)城內(nèi)遷移到長(zhǎng)城外的少數(shù)民族地區(qū)。“走西口”既是這次長(zhǎng)期移民進(jìn)程的俗稱,也是陜北人離家遷徙時(shí)唱的民歌。其實(shí),走西口的歷史,就是最典型的民族文化交融史。陳其鋼的《走西口》則一語(yǔ)雙關(guān),既講述了作曲家本人遠(yuǎn)離故鄉(xiāng)而求學(xué)于法國(guó)的復(fù)雜情懷,也暗喻了作品本身在精神上離開(kāi)東方并朝向他方去投奔融合的藝術(shù)風(fēng)格。在作品中,蒼涼質(zhì)樸的西北民歌旋律和顯而易見(jiàn)的法式作曲技法彼此裹挾交織,營(yíng)造出了奇妙的和諧。
若說(shuō)上述三部作品是不同文化交融的講述者,吳蠻與老腔樂(lè)隊(duì)的表演則或許代表著本土文化的堅(jiān)守。老腔是陜西華陰流傳的古老家族戲種,聲腔高亢剛直,氣勢(shì)磅礴豪邁,也是重要的國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。最令人稱奇的是,如此古老的藝術(shù)形式登上現(xiàn)代舞臺(tái)時(shí),不僅未顯任何老態(tài),反而抖擻出別樣的鮮活與力量。事實(shí)上,對(duì)任何民族而言,文化都是真正的精神血脈,文化不死,則民族常新。借這些意味深長(zhǎng)的作品,我們也愿與觀眾彼此共勉。
指揮 陳琳
陳琳,指揮家,目前任教于中央音樂(lè)學(xué)院指揮系。1996年考入中央音樂(lè)學(xué)院,師從我國(guó)著名指揮家俞峰教授。2000年受指揮大師小澤征爾先生推薦,免試進(jìn)入美國(guó)頂尖的坦格伍德音樂(lè)節(jié)學(xué)習(xí),并取得了伯恩斯坦獎(jiǎng)學(xué)金。1999年至2003年間三次入圍法國(guó)貝藏松指揮比賽決賽。2007年,在波蘭著名城市卡托維茨舉行的第八屆菲黛爾伯格國(guó)際指揮大賽中榮獲第二名,取得“銀指揮棒獎(jiǎng)”,以及“波蘭著名作曲家西曼諾夫斯基作品最佳指揮獎(jiǎng)”兩個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。當(dāng)?shù)孛襟w稱其“指揮技術(shù)精湛,指揮風(fēng)格揮灑自如,將成為國(guó)際樂(lè)壇的一顆新星!
2003年起,陳琳擔(dān)任小澤征爾音樂(lè)塾助理指揮,參與了多部歌劇的排演,并擔(dān)任2005年音樂(lè)塾中國(guó)巡演指揮,大獲成功。近年來(lái),陳琳作為歌劇指揮也受到業(yè)內(nèi)外矚目,曾受邀與中央歌劇院合作指揮歌劇《蝙蝠》《托斯卡》,并受邀與臺(tái)灣地區(qū)創(chuàng)世歌劇團(tuán)合作,指揮演出《藝術(shù)家的生涯》《女人心》。
陳琳指揮與中國(guó)多個(gè)樂(lè)團(tuán)及歌劇院保持著良好的合作關(guān)系,如國(guó)家大劇院、中央歌劇院、北京交響樂(lè)團(tuán)、深圳交響樂(lè)團(tuán)、上海愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、杭州愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)等。她出色的音樂(lè)才能也受到國(guó)際著名音樂(lè)團(tuán)體及音樂(lè)節(jié)的親睞,其中包括日本齋藤秀雄紀(jì)念音樂(lè)節(jié)、法國(guó)廣播愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、波蘭西里西亞愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、德國(guó)斯圖加特室內(nèi)樂(lè)團(tuán)。
作為樂(lè)隊(duì)指揮專業(yè)教授,陳琳潛心研究現(xiàn)代指揮法教學(xué)。曾受聘于美國(guó)辛辛那提音樂(lè)學(xué)院,擔(dān)任學(xué)生樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)及指揮系教授。
藝術(shù)家 吳蠻琵琶
吳蠻是國(guó)際樂(lè)壇上中國(guó)音樂(lè)的使者與琵琶音樂(lè)的代言人,更是跨界音樂(lè)與跨文化交流的標(biāo)志性人物。美國(guó)《洛杉磯時(shí)報(bào)》評(píng)論“吳蠻是將琵琶介紹給西方的重要音樂(lè)家……”。她五次獲得美國(guó)格萊美唱片“最佳演奏”和“最佳世界音樂(lè)專輯”獎(jiǎng)提名,并入圍臺(tái)灣金曲“最佳傳統(tǒng)音樂(lè)專輯獎(jiǎng)”。
吳蠻的藝術(shù)成就使她超越了琵琶演奏家的角色,成功地塑造出傳統(tǒng)音樂(lè)家職業(yè)生涯的典范。她不僅有深厚的傳統(tǒng)音樂(lè)造詣,也是國(guó)際公認(rèn)的詮釋現(xiàn)代琵琶音樂(lè)的權(quán)威演奏家。她通過(guò)策劃新穎的合作項(xiàng)目和創(chuàng)作近百首新曲目,與全球一流的樂(lè)團(tuán)、作曲家和演奏家進(jìn)行合作,并融合戲劇、舞蹈和視覺(jué)藝術(shù),讓中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器——琵琶成功走向國(guó)際,極大擴(kuò)展了觀眾群體,擁有了世界各地的樂(lè)迷。
吳蠻出生于杭州,是中央音樂(lè)學(xué)院第一位琵琶演奏碩士。1990年移居美國(guó)。吳蠻曾獲“哈佛大學(xué)研究學(xué)者獎(jiǎng)”、“美國(guó)藝術(shù)家”大獎(jiǎng)和加拿大“格倫·古爾德新人獎(jiǎng)”,以表彰她對(duì)音樂(lè)與文化交流的開(kāi)創(chuàng)性貢獻(xiàn)。
演出團(tuán)體 國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)
國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)是中國(guó)國(guó)家表演藝術(shù)中心的常駐樂(lè)團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂(lè)精神和視界。自2010年3月建立以來(lái),他們憑著對(duì)音樂(lè)與生俱來(lái)的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國(guó)樂(lè)壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國(guó)際樂(lè)界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過(guò)程的,有諸多優(yōu)秀的音樂(lè)大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國(guó)勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號(hào)家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂(lè)演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評(píng)價(jià)他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂(lè)團(tuán)之一”。
憑藉在歌劇和交響樂(lè)領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國(guó)最優(yōu)秀的兩棲樂(lè)團(tuán)而名聞海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國(guó)歌劇音樂(lè)的全新藝術(shù)境界,也令國(guó)家大劇院眾多世界級(jí)的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來(lái),他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國(guó)家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》《漂泊的荷蘭人》《阿依達(dá)》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《趙氏孤兒》《冰山上的來(lái)客》等中國(guó)原創(chuàng)歌劇。在交響樂(lè)領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂(lè)季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開(kāi)啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對(duì)德奧古典作品的深厚偏愛(ài)和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無(wú)詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來(lái)最完美的演繹”,而該音樂(lè)會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)錄音也由索尼古典進(jìn)行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國(guó)樂(lè)團(tuán)唯一公開(kāi)發(fā)行的唱片。心懷對(duì)當(dāng)代音樂(lè)的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過(guò)國(guó)家大劇院“青年作曲家計(jì)劃”積極推動(dòng)中國(guó)新一代作曲家的成長(zhǎng)。
作為極具時(shí)代精神的音樂(lè)使者,他們通過(guò)周末音樂(lè)會(huì)、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開(kāi)設(shè)的室內(nèi)樂(lè)活動(dòng),將無(wú)數(shù)觀眾帶入美妙的音樂(lè)世界,更作為國(guó)家的文化使者將當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國(guó)石荷州、基辛根等音樂(lè)節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂(lè)會(huì),與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺(tái)北和澳門(mén)舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國(guó)樂(lè)團(tuán)在國(guó)際樂(lè)界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評(píng)論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂(lè)團(tuán)”。
在以“弦外有聲”為主題的2016年至2017年樂(lè)季中,樂(lè)團(tuán)將上演《唐豪瑟》《水仙女》《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及鄭明勛、呂紹嘉、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、哈努·林圖、湯沐海、張藝、李飚等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與鄭京和、戈蒂耶·卡普松、海寧·科瑞格魯?shù)、王健、吳蠻、張昊辰、陳薩、秦立巍、楊天媧、寧峰、吳巍等獨(dú)奏家合作,帶來(lái)三十多場(chǎng)精彩的音樂(lè)會(huì)。同時(shí),陳其鋼與王羽佳將作為國(guó)家大劇院2016年至2017年駐院藝術(shù)家,與樂(lè)團(tuán)展開(kāi)從音樂(lè)會(huì)到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國(guó)家大劇院音樂(lè)藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國(guó)家大劇院管弦樂(lè)團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂(lè)團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔(dān)任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂(lè)藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān),同時(shí)也是中國(guó)澳門(mén)樂(lè)團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
琵琶與弦樂(lè)隊(duì)協(xié)奏曲 盧·哈里森 曲
琵琶:吳蠻
華陰老腔
關(guān)中古歌
樂(lè)器合奏《大漢遺韻》
老腔皮影戲《三英戰(zhàn)呂布》
將令一聲鎮(zhèn)山川
琵琶:吳蠻
——下半場(chǎng)——
弦樂(lè)隊(duì)與琵琶協(xié)奏曲 譚盾 曲
第一樂(lè)章:稍慢的行板
第二樂(lè)章:快板
第三樂(lè)章:柔板
第四樂(lè)章:活潑的快板
琵琶:吳蠻
走西口,為弦樂(lè)團(tuán)而作 陳其鋼 曲
中音在線:在線音樂(lè)學(xué)習(xí)門(mén)戶