國家大劇院:李飚與楚爾斯·莫克演繹肖斯塔科維奇、埃爾加與舒伯特第九交響曲
國家大劇院管弦樂團(tuán):李飚與楚爾斯·莫克演繹肖斯塔科維奇、埃爾加與舒伯特第九交響曲 【開票】
演出時間:2018.06.13 - 2018.06.14
演出劇場:音樂廳
演出時長:約120分鐘
日期/場次:
2018.06.13 周三 19:30
2018.06.14 周四 19:30
演出介紹
真正的猛士敢于直面慘淡的人生。對于作曲家來說,最大的慘淡莫過于自己的作品無人理解,不受世人青睞。然而,歷史一次又一次的證明,很多偉大的作品在問世之初難以被人接受,并非源于音樂本身不夠出色,反而可能因?yàn)樗乃囆g(shù)成就過于突出,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了當(dāng)時普羅大眾能夠感知和領(lǐng)悟的范圍,造成了最初的誤讀。而恰恰是這些缺少知音的天才音樂家們,憑著對藝術(shù)的執(zhí)著和無畏,用超越時代的視角和審美,不斷帶領(lǐng)人類去探索下一個未知的藝術(shù)領(lǐng)域。
1839年,當(dāng)《C大調(diào)第九交響曲“偉大”》第一次在音樂會上被完整的演出時,舒伯特已經(jīng)在偶像貝多芬的墓旁長眠了近十一年。雖然舒伯特生前從未聽過這部作品的完整演出,甚至還因?yàn)槠溲葑嚯y度偏高而遭到了交響樂團(tuán)的退稿。但它的《C大調(diào)第九交響曲》正如作曲家本人在信中說對于友人預(yù)言的那樣,是一部偉大的作品。這部“偉大”交響曲一直被公認(rèn)為舒伯特最富創(chuàng)新精神的音樂創(chuàng)作。其中不僅有德奧派作曲家嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳钒l(fā)展邏輯,更有舒伯特本人在旋律方面的特有天賦,讓奧地利浪漫主義音樂思潮又向前走出了重要的一步,也深深的影響了像舒曼一樣的后輩作曲家的音樂風(fēng)格。
英國作曲家埃爾加的藝術(shù)生涯也充滿坎坷,他在默默無聞中渡過四十個春秋有余,直到《謎語變奏曲》出版后,同行才意識到原來埃爾加也是個作曲家。雖然稍晚創(chuàng)作的五首《威儀堂堂進(jìn)行曲》為他贏得了國際聲譽(yù)。但在接下來的第一次世界大戰(zhàn)期間,埃爾加的健康每況愈下,創(chuàng)作也走入了低谷。戰(zhàn)爭中,他沒有寫出任何有分量的作品。戰(zhàn)后,在接受一次危險的手術(shù)時,埃爾加突獲靈感,隨后便寫下了這首被后世譽(yù)為“大提琴獨(dú)奏作品奠基石”的《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》。可悲的是,由于指揮的糟糕表現(xiàn),《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》的首演遭遇了失敗。埃爾加死后,《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》又經(jīng)歷了近三十年的塵封。終于在1960年代,這部幾乎失傳的作品被大提琴家杜普蕾再次發(fā)現(xiàn),迅速引起了轟動。從此,旋律奔放舒展的《E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲》成為了每個大提琴家必備的經(jīng)典曲目之一。
肖斯塔科維奇無疑是一位天才的作曲家,他留下作品無論從的數(shù)量和質(zhì)量來說都令后世贊嘆。然而,這種旺盛的創(chuàng)造力似乎是在死亡威脅下暴發(fā)出的吶喊。人之將死其言也善,作為一位秉持異議“一生都在等待槍決”的作曲家,肖斯塔科維奇先后經(jīng)歷了當(dāng)局對他兩次的打倒和批判。在隨時可能到來的極刑面前,郁郁不得志的肖斯塔科維奇總是拼盡全力,試圖用音樂表達(dá)他的真實(shí)人格和他的全部藝術(shù)造詣,這也讓肖斯塔科維奇的很多作品聽起來都像是他人生的最后陳詞和遺言。《降E大調(diào)第一大提琴協(xié)奏曲》創(chuàng)作于肖斯塔科維奇第一次被批判和禁演的災(zāi)難之后。作曲家用自己名字作首字母作為主導(dǎo)動機(jī)的素材,貫穿整個了作品。并以肖氏特有的先鋒寫法將一首蘇聯(lián)歌曲肢解的面目全非,他洋洋得意地描寫了自己的對厄運(yùn)的不懈和對當(dāng)局的嘲諷。這首作品也是公認(rèn)的演奏技巧最難的三部大提琴協(xié)奏曲之一。在本場音樂會中,曾榮獲西貝柳斯大獎的挪威大提琴演奏家楚爾斯·默克將用一把稀有的斯特拉底瓦里大提琴為您帶來他精彩的演奏。
指揮 李飚
2011年,李飚以指揮家的身份出現(xiàn)在音樂舞臺上,在他的指揮道路上,音樂大師克里斯托夫·艾森巴赫和勞倫斯·福斯特給予了他極大地啟發(fā)和支持。2012年,李飚被北京交響樂團(tuán)聘為該團(tuán)歷史上首位年度駐團(tuán)藝術(shù)家及客座指揮。自2014年起,李飚被聘為中國歌劇舞劇院交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)和首席指揮。
作為一名指揮家,在過去的音樂季里,他已與20多個世界著名樂團(tuán)合作過,如:德國勃蘭登堡愛樂樂團(tuán)、葡萄牙古本江交響樂團(tuán)、意大利托斯卡尼尼愛樂樂團(tuán)、法國馬賽歌劇院、德國新勃蘭登堡交響樂團(tuán)、意大利帕爾馬皇家歌劇院,西北德意志廣播交響樂團(tuán)、德國“LOH”交響樂團(tuán),匈牙利李斯特室內(nèi)樂團(tuán)、德國基爾愛樂樂團(tuán),國家大劇院管弦樂團(tuán),澳門樂團(tuán),北京交響樂團(tuán),以及中國的其他許多交響樂團(tuán)等。
2013年7月應(yīng)邀在意大利“威爾第200周年音樂節(jié)”的開幕音樂會上作為首位華人指揮家指揮意大利托斯卡尼尼愛樂樂團(tuán)全場“威爾第”的作品得到了意大利媒體轟動性好評,隨后被邀率領(lǐng)著名的意大利帕爾馬皇家歌劇院交響樂團(tuán)在中國5大城市巡演新年音樂會,并在2015年新音樂季中擔(dān)任意大利帕爾馬皇家歌劇院交響樂團(tuán)客座指揮家,2014年4月,李飚還與中央音樂學(xué)院歌劇中心合作,指揮歌劇《阿依達(dá)》,并在北京保利劇院成功上演。李飚也在2016/17的指揮計劃中,繼續(xù)與多支國際樂團(tuán)合作,其中包括巴西國家交響樂團(tuán),阿根廷科隆歌劇院,俄羅斯國家交響樂團(tuán),馬賽愛樂樂團(tuán),韓國KBS交響樂團(tuán),瑞士比爾劇院,波蘭波茲南愛樂樂團(tuán),西班牙瓦倫西亞愛樂樂團(tuán),日本大阪室內(nèi)樂團(tuán)等等,并首次同德國勃蘭登堡交響樂團(tuán)合作全套貝多芬交響樂系列音樂會。目前,李飚是德國柏林音樂學(xué)院和中央音樂學(xué)院教授,2015年成為索尼簽約藝術(shù)家。
在新的一年的計劃中,李飚將繼續(xù)作為指揮同與多支優(yōu)秀歐洲,美洲,和中國的樂團(tuán)合作。
演出團(tuán)體 國家大劇院管弦樂團(tuán)
國家大劇院管弦樂團(tuán)是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。
新世紀(jì)的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、克里斯托弗·艾森巴赫、法比奧·路易斯、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、呂紹嘉、湯沐海、張弦、張國勇、張藝等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、貝佐德·阿卜杜瑞莫夫、郎朗、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號演奏家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、芮妮·弗萊明、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實(shí)力非同一般”,艾森巴赫則認(rèn)為他們是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn),他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《特里斯坦與伊索爾德》《漂泊的荷蘭人》《阿依達(dá)》《奧涅金》《奧賽羅》《納布科》《托斯卡》《圖蘭朵》《費(fèi)加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》《長征》《方志敏》《金沙江畔》《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”,該音樂會現(xiàn)場錄音由索尼古典全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團(tuán)在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”(ConcertoNet.com)。
在以“樂詠春華”為主題的2018/19樂季中,樂團(tuán)將上演《這里的黎明靜悄悄》《紐倫堡的名歌手》《羅密歐與朱麗葉》《夢游女》《唐璜》等十三部歌劇制作,并將在呂嘉及萊納·霍內(nèi)克、陳琳、張弦、大衛(wèi)·羅伯遜、袁丁、阿什肯納齊、托馬斯·森諾高、李飚、丹尼爾·加蒂、呂紹嘉等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與呂思清、秦立巍、沈洋、Z(黃紫楠)、孟萌、康珠美、楚爾斯·莫克、黃心蕓、奧莉·沙漢姆、袁芳、萊蒂西亞·莫雷諾、阿列克謝·沃洛丁、韓祖平、寧峰、孫穎迪、楊天媧獨(dú)奏家和獨(dú)唱家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,呂思清與李飚作為國家大劇院2018/19駐院藝術(shù)家,與樂團(tuán)展開從音樂會到教育項(xiàng)目的廣泛合作。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一,也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
6月13日
《吉諾維瓦》序曲,Op.81 羅伯特·舒曼 曲
降E大調(diào)第一大提琴協(xié)奏曲,Op.107 肖斯塔科維奇 曲 點(diǎn)擊試聽
第一樂章:小快板
第二樂章:中板
第三樂章:華彩樂段
第四樂章:流暢的快板
大提琴:楚爾斯·莫克
——中場休息——
C大調(diào)第九交響曲“偉大”,D.944 弗朗茨·舒伯特 曲 點(diǎn)擊試聽
第一樂章:行板—不太快的快板
第二樂章:稍快的行板
第三樂章:諧謔曲(活潑的快板)
第四樂章:終曲(活潑的快板)
6月14日
《吉諾維瓦》序曲,Op.81 羅伯特·舒曼 曲
E小調(diào)大提琴協(xié)奏曲,Op.85 愛德華·埃爾加 曲
第一樂章:柔板—中庸速度
第二樂章:慢板—極快板
第三樂章:柔板
第四樂章:勿太快的快板
大提琴:楚爾斯·莫克
——中場休息——
C大調(diào)第九交響曲“偉大”,D.944 弗朗茨·舒伯特 曲
第一樂章:行板—不太快的快板
第二樂章:稍快的行板
第三樂章:諧謔曲(活潑的快板)
第四樂章:終曲(活潑的快板)
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶