馬友友趙季平吳蠻三位音樂大師共話音樂人生
三位音樂大師對(duì)話現(xiàn)場(chǎng)
不同的音樂是能夠包容的
——中秋節(jié)馬友友趙季平吳蠻三位音樂大師共話音樂人生
9月13日上午,在中秋節(jié)萬家團(tuán)圓的喜慶日子里,享譽(yù)世界的著名大提琴演奏家馬友友、作曲大師趙季平、杰出的琵琶演奏家吳蠻,齊聚西安音樂學(xué)院音樂廳,以“音樂家在社會(huì)中的作用”為話題展開深入對(duì)話,分享他們對(duì)音樂、對(duì)藝術(shù)的真知灼見,暢談音樂人生的感悟,并就“絲綢之路”音樂文化發(fā)展的方法和技巧真誠(chéng)交心,讓在場(chǎng)的千余名觀眾領(lǐng)略了三位大師級(jí)音樂家在創(chuàng)作、演奏中的深入思考。
這次活動(dòng)由西安音樂學(xué)院主辦,吳蠻主持;顒(dòng)在中西結(jié)合的美妙旋律中展開!拔覀兘裉炷軌蛟谝黄鹁垡痪,最重要的是友情給了我們這個(gè)機(jī)會(huì)。我們能互相欣賞、信任,這是我們做音樂最重要的!贝舜螌(duì)話活動(dòng)對(duì)于三位音樂大師來說,無疑又是一場(chǎng)別樣的團(tuán)聚。合奏結(jié)束后,馬友友感慨不已。他認(rèn)為,音樂最重要的是能夠團(tuán)結(jié)人一起溝通,能夠找到交流、信任的方法,“能夠推動(dòng)人類往前走”。
話題的深入推進(jìn)是從20年前由馬友友倡導(dǎo)并實(shí)施的“絲綢之路”題材的音樂活動(dòng)說起。在談到活動(dòng)的初衷時(shí),馬友友認(rèn)為只是想真誠(chéng)地邀聚華人參與到“絲綢之路”音樂文化的現(xiàn)代發(fā)展之中。作為活動(dòng)的參與者之一,趙季平認(rèn)為1999年馬友友召集中國(guó)20余位音樂家在美國(guó)坦格伍德所進(jìn)行的這場(chǎng)關(guān)于“絲綢之路”題材的音樂活動(dòng),或可認(rèn)為是世界音樂界的一次創(chuàng)舉,它帶動(dòng)了中國(guó)乃至東方音樂走向了歐美主流音樂界,打開了“絲綢之路”音樂文化的新時(shí)代。正是在這次活動(dòng)上,趙季平創(chuàng)作了《關(guān)山月》。在這個(gè)作品里,大提琴宛如吟游詩人,講述了1000多年前的故事。趙季平感慨道:“當(dāng)時(shí)就是我們?nèi)齻(gè)人,在研究作品的時(shí)候,很神奇,一見面就像朋友在交心,那是作曲家從心里流出來的東西,好像是和兩位藝術(shù)家的靈魂在交流!币虼,趙季平認(rèn)為誠(chéng)心、善心、童心才是音樂家成就自己并作用于社會(huì)發(fā)展的內(nèi)在觀念和力量!把葑嗷騽(chuàng)作不能依賴于外在的、炫技性的噱頭,而在于文化的內(nèi)在發(fā)展之道。”
馬友友頗有共鳴,他認(rèn)為在音樂上除了對(duì)技藝的千錘百煉之外,最為核心的則是真誠(chéng)之心,只有以真誠(chéng)之心才能打動(dòng)觀眾。當(dāng)然,作為文化的音樂,演奏還要再加上深入理解作品背后的文化,這是其作品在世界范圍內(nèi)影響的內(nèi)在基礎(chǔ)。他認(rèn)為包容是音樂家作用于社會(huì)的重要觀念、手法和力量,這種包容既要有音樂家真誠(chéng)地認(rèn)識(shí)文化之心,也要有音樂家以其靈活性、創(chuàng)造性地表現(xiàn)作品之心。
趙季平插話說,馬友友曾有一次在以色列約旦看到一群人演奏巴赫后備受感動(dòng):“友友覺得很驚奇,技術(shù)不一定完美,但很真誠(chéng)。不同的音樂是能夠包容的!
活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)有不少慕名而至的音樂學(xué)院的師生。活動(dòng)互動(dòng)環(huán)節(jié),有幾名學(xué)生表示中西方樂器難以協(xié)調(diào)地進(jìn)行合奏,故而對(duì)中西方音樂如何交流感到迷惑。馬友友當(dāng)即親自示范。他讓吳蠻彈奏琵琶,自己則用大提琴進(jìn)行模仿。他說:“琴不重要。聽到要表達(dá)什么才是最重要的!
當(dāng)一名老師提問:“作為大學(xué),音樂學(xué)院在音樂教育中應(yīng)該起到怎樣的作用?”馬友友回答道:“我覺得大學(xué)的作用是提供一個(gè)工具,讓我們把每一個(gè)接觸到的部分整合起來,從信息到知識(shí),進(jìn)而加深對(duì)周邊的熱愛和關(guān)注!
一名學(xué)生向趙季平提問:“您對(duì)中國(guó)的交響樂未來的發(fā)展有什么建議?”趙季平答道:“第一個(gè)層面是樂團(tuán),F(xiàn)在成立了交響樂聯(lián)盟。聯(lián)盟有很多措施,也在推薦各種新作品。要多演,要多寫,這是一個(gè)層面;另一個(gè)層面上,作曲家要寫出好作品。有些作品寫出來,演奏一次,就不再有了,因?yàn)閷懙貌缓。那要怎么寫好呢?我的觀點(diǎn)是,技巧是很重要的,要把一些大師的作品解剖開來,細(xì)化、揉碎去研究。另外要向民族、民間的音樂學(xué)習(xí),要讓音樂語言中有活力。此外,更重要的是作曲家要用自己的心去創(chuàng)作,不能不知所云或炫技,而要從心里寫,不想著技巧。這樣的作品出來,就會(huì)打動(dòng)觀眾!
“任何樂器都有特殊音色和語言,所以如果要跟不同文化、不同音樂語言、不同類型的樂器合作,就要互相了解。了解對(duì)方,也讓對(duì)方了解你的樂器的文化和語境。而且要努力磨合。我們幾位二十年前開始合作時(shí)也不是很順,但是這些年下來,不僅樂器之間了解了,而且演奏家之間也互有了解,我知道他的音樂是怎么樣的。所以說互相了解學(xué)習(xí)非常重要。不能關(guān)著門光練技術(shù),一定要走出去!眳切U表示,“為了朋友、家人,去學(xué)習(xí)音樂,去表演,當(dāng)然是一部分。但如果說對(duì)于在社會(huì)中的作用你想到的更多,你的方向更大的話,你將來的成就就會(huì)更大!
活動(dòng)末尾,馬友友和吳蠻一起演奏了趙季平的《關(guān)山月》,為此次對(duì)話畫下了圓滿的句號(hào)。
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶