遲金聲先生與京劇音配像工程的故事

　　30多年前，為搶救、傳留和振興京劇藝術(shù)，《中國京劇音配像精粹》工程應(yīng)運而生。1994年7月，在時任中共中央政治局常委、全國政協(xié)主席李瑞環(huán)同志的倡議和指導(dǎo)下，京劇音配像工程開始成批錄制。截止到2007年，共錄制了115位藝術(shù)家主演的460部流派劇目，基本囊括了近代京劇黃金時代大部分名家的代表作，被譽為一項“功在當下，利在千秋”的文化傳承工程。

　　本文為您講述京劇音配像工程舞臺導(dǎo)演之一、馬派傳人——遲金聲先生與京劇音配像工程的故事。

　　樣板戲的導(dǎo)演經(jīng)驗派上了用場

　　上世紀80年代的時候，“音配像”由天津京劇團試錄過幾部，算是試驗。后來李瑞環(huán)同志委托張君秋先生和謝國祥同志具體抓這項工作。我是從1994年開始參加“音配像”的，這時也是京劇音配像工程的正式啟動。

　　最初是張先生跟謝國祥同志等人找到我，大概到6月左右，我們在北京西四八條第一次開會，有張君秋先生及夫人謝虹雯、謝國祥、馬崇仁、張學(xué)津參加，會上確定舞臺導(dǎo)演由我和馬崇仁老師擔任。

　　我很高興自己能參加這個工作，這也是因為我有一些電影和電視錄像方面的經(jīng)歷。1964年京劇現(xiàn)代戲會演前，由我導(dǎo)演，趙燕俠、譚元壽主演的《蘆蕩火種》在北京市工人俱樂部提前演出，共達40多場。1965年，《蘆蕩火種》改編為《沙家浜》后，我經(jīng)常參加錄像，逐漸熟悉如何通過鏡頭的推拉搖移等方式使用電影語言。1970年，在長春拍攝《沙家浜》我也去了，這是我在錄像方面的一點經(jīng)歷。

　　我跟張君秋先生是老同事、老朋友，跟謝國祥同志也早就熟識。在這次會上，我提出要原汁原味。原汁原味就是原劇不動，唱念做舞都按過去的樣子。既然用老藝術(shù)家的錄音，他的動作就得符合老藝術(shù)家的表演原貌。但原汁原味不等于錄像記錄。要在原汁原味的基礎(chǔ)上，加點電影、電視的手段。他們都表示同意。

　　1994年7月，我們開始錄的第一出戲，是幾位當代名家合演的《四進士》。袁世海、葉少蘭、薛亞萍、張學(xué)津、高寶賢等幾位主演先期錄音，然后是排戲、錄像，最后音與像配在一起。第二出錄的是楊寶森先生的《楊家將》，這是我們用過去的錄音錄的第一出真正意義上的“音配像”。

　　音配像工程是一次“大搶救”

　　2004年11月，《中國京劇音配像精粹》二期工程新聞發(fā)布會在京舉行

　　“音配像”用的錄音基本是從各處搜集來的老藝術(shù)家當年的演出實況。找錄音頗費周折，像梅蘭芳的《西施》是最難找的，最后是上海戲研所提供了鋼絲帶錄音。還有程硯秋先生的錄音，他的作品里《鎖麟囊》可以說是最好的。我們沒找到解放前的《鎖麟囊》帶子，只找到一個1954年演出的改本。程先生的《鎖麟囊》只找了這么一版，我們也就這么錄了，是張火丁配的像。

　　錄音大部分是解放后的，解放前的很少。解放前的唱片一面只有3分鐘，唱片公司只錄了一些主要唱段，很少錄整出的戲。我們錄的梅蘭芳、李少春、周信芳、譚富英、馬連良等名家“大合作”的《四郎探母》用的是1947年的錄音，極為珍貴。還有梅蘭芳的《西施》也是解放前的帶子，其他大都是解放后的。

　　解放后的“音配像”錄音大都是從電臺找來的。中央廣播電臺保存的相對最多，其他電臺相對少些。據(jù)說中央廣播電臺把這些老資料存放在地下室，有一回下大雨進了水，淹了不少，這又損失了一些。私人手里原本也有，“文革”時期大都給砸了。所以，能留下來的都算是“幸存”了。我們做“音配像”，能找到這么多錄音已屬不易，也盡了最大力。從1994年到2006年底，這十幾年里，“音配像”基本把四大名旦、幾大老生的戲，凡是能找到錄音的，我們都錄了像。

梅蘭芳在京劇《西施》中飾演西施

　　錄音找來后，我們先是聽錄音，然后是做錄音。最難的就是梅蘭芳先生的《西施》。這是上世紀30年代的鋼絲帶，鋼絲很細，拿來的時候已經(jīng)亂成一團麻了。我們只好現(xiàn)擇，再找放鋼絲錄音的機器，最后轉(zhuǎn)成“開盤帶”。這些工作都是我與老錄音師劉懷萱一起做的。當時做錄音不像現(xiàn)在能用電腦，都靠人工一點點接。另外這個帶子里頭雜音也很多，這些都得給去掉。梅先生的《西施》，解放后就沒再演過，因此這個資料非常寶貴。我們克服了相當大的困難，把錄音恢復(fù)到了最佳品質(zhì)。每拿來新錄音，我們經(jīng)常一連做兩三天，必須十分細致才行。

　　還有麻煩的。跟3分鐘的老唱片不一樣，解放后的大唱片一面能錄30分鐘，倒是能錄整出了，可就是愛掐鑼鼓點兒。比如馬連良先生的唱片《失街亭》《空城計》《斬馬謖》，頭和尾的鑼鼓音都給掐沒了。中央廣播電臺的錄音一般比較完整，最“節(jié)約”的磁帶要數(shù)上海電臺的，有些鑼鼓聲被剪短，跟老藝術(shù)家當時的演出原貌不完全一致。遇到這種情況我們還得想辦法接。為了聽不出是后接的，我們都是從原錄音中選鑼鼓。有時候?qū)嵲跊]辦法了，就現(xiàn)場配音。這個特別麻煩，也得花上兩三天工夫。這些都是錄像前要做的工作。

　　我參與錄了300多出戲

　　李瑞環(huán)主席指示說，老藝術(shù)家大都已經(jīng)故去了，留下的音最好由他們的親傳弟子或者親屬來配像。所以我們選的演員，都和錄音主演有一些淵源。像梅蘭芳先生的戲，梅葆玖錄過，梅葆玖的弟子董圓圓、李勝素也錄過，這都屬于梅派的優(yōu)秀演員。

　　讓錄像演員做到百分之百和老藝術(shù)家本人一樣，那是不可能的，但要做到位置對，大動作、大身段對，小動作有時候可以自己發(fā)揮。比如張君秋先生的幾個配像演員，他的學(xué)生中，張萍的臉型、扮相很像張先生。這跟畫畫一樣，仿制品終究是仿制品。另外，我們要求配像演員的人物情緒也要把握準確，所以演員必須真唱，因為真唱和假唱、大聲唱和小聲唱的肌肉狀態(tài)是不一樣的。為了做到配像時的口型和錄音完全一致，我用上了拍京劇電影《沙家浜》時候的經(jīng)驗。拍《沙家浜》的時候，我們拿秒表來掐算時間�！短J蕩火種》一場最后一句“遮不住紅太陽萬丈光芒”，唱到最后的“芒”字，鏡頭推到了面部特寫，演員不知道在哪兒閉嘴，我們就掐秒表，到點兒了，給個“閉嘴”口令就可以了。

　　京戲分很多流派，一出戲多個流派的藝術(shù)家都唱過，我們都錄了。比如，旦角戲《女起解》我們錄了五個流派，《玉堂春》也是錄了五個流派。還有老生戲《失空斬》，馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯、李和曾，這五個不同主演的版本我們也錄完整了。

　　我們還通過“音配像”保存下來許多不為人周知的流派資料。比如旦角除了梅尚程荀之外，跟四大名旦同時期的還有一個黃桂秋，自成黃派。由黃桂秋家屬推薦的張敏智錄了頭一出戲《別宮祭江》，后來把黃派的所有錄音都配了像。

　　尚小云先生的幾個錄音，包括他的代表作《漢明妃》，錄音都找來了，可剛開始一直沒有物色到合適的演員。演員既要有深厚的舞蹈功底，還得會尚先生獨創(chuàng)的一些高難度動作。怎么辦呢？有段時間我們在全國政協(xié)禮堂錄像，有一次，排在我們前面的中央電視臺在錄一出戲，我們要等他們錄完了再用舞臺。我們就在臺下看他們的戲。等看完了一出戲，我們也看中了其中一個好演員，就是孫明珠。后來就由她配了尚先生的戲。

　　《四郎探母·坐宮》劇照。梅蘭芳飾演公主，李少春飾演楊延輝

　　我們錄的好幾個戲是絕版的，比如有一版“大合作”的戲——《四郎探母》，梅蘭芳先生演的公主，“坐宮”一場的楊延輝是李少春演的，“別宮”一場是周信芳先生演的，后邊是譚富英先生、馬連良先生。李少春多年不唱《四郎探母》，周信芳更是從來不唱這戲，所以這個版本很是珍貴。還有李少春、葉盛蘭合演的一出《打侄上墳》，只演過一次，這是最珍貴的。裘盛戎有一出戲《李七長亭》，只演過一兩次，也是絕版的。葉盛章先生的文丑戲《一兩漆》，是一出喜劇，我們?yōu)殇浐眠@個戲也費了不少腦筋。誰配像合適？張春華是葉盛章的學(xué)生，可他身體不好錄不了，我們就請張春華的學(xué)生、天津青年京劇團的石小亮配。這是出絕版戲，我們也不會，又請了國家京劇院的幾個老師來輔導(dǎo)，盡量保持了這出戲的原樣。

　　就這樣，大小戲加下來，從1994年到2006年我一共錄了360多出�！耙襞湎瘛笨偣�460部，我當時經(jīng)常去天津為天津青年京劇團排戲、錄像， “音配像”的一些戲就沒參加。

　　我配演了馬派經(jīng)典劇目

　　除了做舞臺導(dǎo)演，我還參與了配像。我10歲開始學(xué)戲、演戲，后來拜馬連良先生為師。馬老師擔任戲校校長的時候，我曾給他代過課。在所有弟子里只有我給老師代過課。

　　我共錄了三出戲，一出是跟梅葆玖合錄的《奇雙會》，還有《三字經(jīng)》和《清風(fēng)亭》。

　　2001年8月，我們找到了梅蘭芳先生和俞振飛先生合作的《奇雙會》演出錄音，準備由梅葆玖先生與上海昆劇團俞先生的學(xué)生蔡正仁做配像主演。葆玖先生約我在這出戲里配演老生李奇。我因多年沒演出就回絕了，可他一再邀我配演。有感于他的誠意，我就答應(yīng)了。錄完了頭場，我到臺下問馬崇仁（馬連良之子）我演得如何，他說，謝國祥看完說，遲老師演得真好，《清風(fēng)亭》就叫他配像吧。

　　《清風(fēng)亭》劇照。遲金聲飾演張元秀

　　對于《清風(fēng)亭》，我有說不完的回憶。我十五六歲時看馬連良老師演這出戲時，就愛上了它，以后逢演我就看。我也看過其他演員演，那時心里也有所評價。但只要馬老師演《清風(fēng)亭》，我都是專心地邊看邊學(xué)，可以說不知看了多少次，看了多少年。我20多歲的時候也曾演過一次（只演了后半出，那時叫《天雷報》）。

　　1961年，《馬連良演出劇本選集》第一集出版，內(nèi)有六個劇本，其中《清風(fēng)亭》由我整理。全劇初稿寫完后，我念給馬老師聽。老師聽得很仔細，每個身段都特別留意地聽，并叫我做出來他看。有些動作我做得不到位，他就給我示范。這次整理劇本，等于老師教了我一整出的《清風(fēng)亭》。這出戲是用唱、念、做的京劇表演手段展現(xiàn)人物，不學(xué)光看是不可能表現(xiàn)出一個活生生的人物形象。當時正是1963年，出版社暫不出版?zhèn)鹘y(tǒng)劇目，后此劇本未能出版。

　　《清風(fēng)亭》的錄音有從天津找來的密紋唱片，也是鑼鼓短。我自己珍藏有馬老師在香港演出的實況錄音，最后就用了這張。錄這出戲的時候我已經(jīng)80歲了。2001年10月18日，我們開始排《清風(fēng)亭》。連排了八天，第九天連排，第十天走臺，第十一日正式錄像。這出戲分兩次錄像，先錄后半出，休息一天再錄前半出，最后算是順利完成了給馬老師配像的任務(wù)。此后我又為馬老師的錄音《三字經(jīng)》配了像。

　　一項功在千秋的偉業(yè)

　　音配像工程一共錄了460部戲。為什么叫“部”呢？因為有的老唱片，是老藝術(shù)家一連唱的好幾出戲的選段，而不是整出的戲，我們就將這個作為一部。比如余叔巖的，我們一共錄了18個唱段，不能叫18出，而是1部。另外像譚鑫培、楊小樓、梅蘭芳，還有王少樓、金少山，他們幾出戲的選段也在一部里。還有一位旦角，人稱“通天教主”的四大名旦之師王瑤卿先生與小生程繼仙先生合演的《悅來店》唱片，以及四小名旦、四大坤旦的唱段，我們也給配了像。所以這樣算下來就是共460部。過去的唱片，一面只能錄3分鐘，幾個唱段連起來，要好多張唱片，這總共算是1部，比如譚鑫培的1部、余叔巖的1部，還有梅蘭芳的唱片也算是1部。

　　為了“音配像”，所有工作人員都心甘情愿付出。許多參與配像的老藝術(shù)家年事已高，但都不辭辛勞，無怨無悔。一次排戲時出了一個大事故。我們找到了李萬春先生的《古城會》錄音，請俞大路來配像。那天在排練場排戲，關(guān)公上馬、走圓場，然后下馬……正在這時，他突然昏倒在排練場。工作人員趕緊打120進行急救，我們都給嚇壞了。那天正好他的夫人陪他一起來的，當時也在現(xiàn)場。要是夫人沒跟著，家屬若錯以為是導(dǎo)演讓做高難度動作才這樣的，那我們就說不清了�！耙襞湎瘛边@十幾年，故去多少人！張君秋先生、謝國祥同志都是“音配像”期間永遠離開了我們。

　　剛參加“音配像”的時候，我的確沒有想到它會有現(xiàn)在這么大的影響，當時只想著應(yīng)該為老藝術(shù)家留點形象資料，還沒想到別的。梅蘭芳先生生前把戲拍了電影，馬連良先生也拍了幾出，程先生只留下了一部電影，尚先生有兩部，荀先生則根本沒有。“音配像”把前一代老藝術(shù)家的錄音做得有聲、有像，不僅留下了寶貴的資料，而且對于宣傳京劇、擴大京劇影響力，以及京劇教學(xué)，都起了非常大的作用�！耙襞湎瘛睆拈_始錄制到現(xiàn)在，就社會效果來說，它的影響面是逐漸在擴大的。一開始是受到一些京劇愛好者的歡迎——終于能看到一些老戲了，后來也逐漸把一些原來不愛看京劇的中青年人吸引住了。“音配像”最早播出的時候并沒有現(xiàn)在的社會影響大，這和它后來又發(fā)展了一些中青年觀眾分不開�！�

　　像音像”——“音配像”之后的又一創(chuàng)舉

　　由李瑞環(huán)主席倡議和指導(dǎo)的音配像工程是對京劇這一藝術(shù)形式的熱愛與維護，為我們保留了一大批前輩京劇藝術(shù)家的史料�！耙襞湎瘛弊允贾两K是在李主席的關(guān)注下開展的，記得我們排戲、錄像期間，李主席多次去現(xiàn)場看。我印象中，李主席第一次看錄像是在北京民族文化宮，最后一次是在北京戲校排練場。我需要離舞臺近，經(jīng)常坐在第二排，有時候稍往后一點。李主席來了就坐在后排，也不影響我們，我們該怎么干還怎么干，該喊“�！闭諛印巴！�，就跟他不在一樣。他也不打擾我們，安靜地看戲，一直到我們錄完�？次覀児ぷ骼郏�李主席經(jīng)常犒勞我們，請我們吃飯。

　　“像音像”是李主席為京劇藝術(shù)做的又一項功在當代、利在千秋的工程。上世紀80年代，從天津戲校畢業(yè)的一批學(xué)生，組成了“天津青年京劇團”，李主席看到這是繼承京劇的好苗子，就請張君秋主持代請一批京劇老藝術(shù)家教戲，即有名的“百日集訓(xùn)”。這批青年演員和樂隊經(jīng)過名師親授，再通過演出實踐，后大都成了很有知名度的演員。李主席看他們藝術(shù)日趨成熟，深受觀眾喜愛，于是提出為他們做“像音像”。簡單說就是先由演員錄音，然后再配合錄音，由演員自己為自己的錄音來配像。

　　李主席剛開始看過錄像后，認為沒有舞臺演出效果好，包括唱的情緒、人物表現(xiàn)力和節(jié)奏等方面都不理想。最后李主席想出一個改進辦法：準備要錄哪出戲，先叫劇團安排這出戲正式演出，讓觀眾在臺下看。天津的觀眾非常熱情，每到精彩之處，觀眾的喝彩聲會直接影響演員的情緒和表演效果。演出過程中把全劇錄音，其實況效果比之前的錄音好很多。

　　實況錄音是為后期的室內(nèi)錄音作先期準備。等到室內(nèi)錄音時，讓演員戴上耳機，邊聽演出實況錄音邊唱，用實況的效果感染演員。琴師、鼓師也同樣，照實況演出時的情緒狀態(tài)伴奏。這樣一來，就彌補了原來室內(nèi)錄音的缺陷，而和舞臺演出的情緒基本一樣。錄完了音，然后再用錄音去配像。

　　參加音配像的時候我已經(jīng)70多歲了，一干就是十幾年，報酬不多，但我始終無怨無悔。

　�。ㄗ髡哌t金聲，1922年生，馬連良弟子，北京京劇院國家一級導(dǎo)演。曾導(dǎo)演《三打陶三春》《沙家浜》等劇。）

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