以演出為中心 深化國有文藝院團(tuán)改革
2020年6月,習(xí)近平總書記主持召開中央全面深化改革委員會(huì)第十四次會(huì)議,審議通過了《關(guān)于深化國有文藝院團(tuán)改革的實(shí)施意見》(以下簡稱《意見》)!兑庖姟诽岢觥耙匝莩鰹橹行沫h(huán)節(jié),激發(fā)國有文藝院團(tuán)生機(jī)活力”的新要求。這是對國有文藝院團(tuán)現(xiàn)狀提出的極具針對性的舉措,也是對國有文藝院團(tuán)數(shù)十年來改革發(fā)展更符合規(guī)律的導(dǎo)向性指引。
長期以來,我們在繁榮文藝方面取得的成績,固然得益于狠抓創(chuàng)作,這一做法應(yīng)該堅(jiān)持。但也要承認(rèn),演出市場面臨的各種困難,與我們沒有像抓創(chuàng)作那樣抓演出市場的培育和演藝生態(tài)的構(gòu)建有直接關(guān)系。為此,深化國有文藝院團(tuán)改革,需要突出劇目和受眾這兩個(gè)重點(diǎn),構(gòu)建以演出為中心環(huán)節(jié)的運(yùn)營機(jī)制。
突出劇目和受眾這兩個(gè)重點(diǎn)
從實(shí)踐看,一流院團(tuán)的形成有兩個(gè)關(guān)鍵:一是有能力把新創(chuàng)劇目變成常演劇目,注重把常演劇目變成保留劇目,下功夫把保留劇目變成經(jīng)典劇目;二是重視演出質(zhì)量和效果,并有保證演出質(zhì)量的措施和制度。做到第一點(diǎn),就是抓住了高品質(zhì)劇目這個(gè)根本,做到第二點(diǎn),就抓住了觀眾。只有院團(tuán)的各項(xiàng)工作真正突出劇目和受眾這兩個(gè)關(guān)鍵,才能夠最終獲得成功。近期大家熱議的舞劇《永不消逝的電波》,其成功的主要原因就是因?yàn)樽龅搅松鲜鰞牲c(diǎn)。
其實(shí),比舞劇《永不消逝的電波》爆紅更值得關(guān)注的,是“上海歌舞團(tuán)現(xiàn)象”。上海歌舞團(tuán)不僅成功推出了舞劇《永不消逝的電波》,還出品了另一部舞劇《朱鹮》,今年也將迎來第300場演出。無論是《永不消逝的電波》,還是《朱鹮》,上海歌舞團(tuán)每場演出都要投入200%的精力,并有包括獎(jiǎng)懲在內(nèi)的演出監(jiān)督制度?傊,就是因?yàn)樽⒅刈ズ脛∧、抓住觀眾,從而在演藝市場上取得成功。
構(gòu)建以演出為中心環(huán)節(jié)的運(yùn)營機(jī)制
演出是院團(tuán)存在的基本價(jià)值。作為繁榮發(fā)展社會(huì)主義文藝的中堅(jiān)力量,國有文藝院團(tuán)承擔(dān)著重要的使命任務(wù)。院團(tuán)踐行文藝“為人民服務(wù)、為社會(huì)主義服務(wù)”的使命,最終都需要通過演出來體現(xiàn)。
從管理、運(yùn)營和評價(jià)的角度來講,以演出為中心對于國有文藝院團(tuán)是普遍適用的。根據(jù)藝術(shù)門類和特性不同,不同的文藝院團(tuán)在創(chuàng)作上的分量、比重有明顯區(qū)別。有的如話劇,創(chuàng)作任務(wù)很重。有的如樂團(tuán),創(chuàng)作任務(wù)就沒那么多。而演出則是所有院團(tuán)的主要任務(wù)和中心工作。作為院團(tuán)存在的基本形式,演出是檢驗(yàn)舞臺(tái)藝術(shù)產(chǎn)品兩個(gè)效益的主要尺度,也是院團(tuán)獲取藝術(shù)生產(chǎn)社會(huì)信息的主渠道。只有通過演出,舞臺(tái)藝術(shù)產(chǎn)品才算最后完成,藝術(shù)為人民服務(wù)、為社會(huì)主義服務(wù)的目的才能得以真正實(shí)現(xiàn)。
院團(tuán)的演出不是靜止的、孤立的,僅體現(xiàn)在表演這一個(gè)方面,它是一個(gè)集各要素——即圍繞表演所進(jìn)行的創(chuàng)作、推廣、營銷、受眾等——為一體的動(dòng)態(tài)過程,因此,推動(dòng)國有文藝院團(tuán)發(fā)展,突破點(diǎn)就是構(gòu)建以演出為中心的院團(tuán)運(yùn)營機(jī)制,只有如此,才有助于解決院團(tuán)發(fā)展普遍存在的“四個(gè)脫節(jié)”問題,即創(chuàng)作和演出脫節(jié)、演出和受眾脫節(jié)、傳承和傳播脫節(jié)、藝術(shù)和市場脫節(jié)。
建立以演出為中心的院團(tuán)運(yùn)營機(jī)制,關(guān)鍵是處理好五種關(guān)系。
一是處理好演出與受眾的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)受眾導(dǎo)向具象化。物質(zhì)產(chǎn)品的生產(chǎn)、流通和交換階段,一般來說與消費(fèi)是分離的。而演出市場中的產(chǎn)品,其生產(chǎn)的最終完成階段,即舞臺(tái)演出,是與流通、交換同時(shí)進(jìn)行的。藝術(shù)的價(jià)值最終在受眾端實(shí)現(xiàn),因此必須處理好演出與受眾的關(guān)系。
二是處理好演出與創(chuàng)作的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作演出一體化。演出是創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn),也是歸宿。2019年全國共有藝術(shù)表演團(tuán)體17795個(gè),其中各級文化和旅游部門所屬的藝術(shù)表演團(tuán)體2051個(gè),占11.5%。2019年全國院團(tuán)共演出296.80萬場,觀眾12.3億人次,數(shù)量可觀。但演出收入127.77億元,人均消費(fèi)不到同年電影觀眾人均消費(fèi)的三分之一。而在美國和日本,演出票房收入是電影票房收入的兩倍。
院團(tuán)的演出收入有限,雖有整個(gè)演藝生態(tài)的問題,但就院團(tuán)自身而言,一是相當(dāng)一部分的劇目質(zhì)量不夠高。二是運(yùn)營能力比較弱,其中比較突出的問題在于創(chuàng)作和演出的“割裂”。如抓創(chuàng)作的不管演出,管演出的在創(chuàng)作過程中基本不參與。這時(shí)候,制作人這個(gè)“角色”就顯出其必要性,培養(yǎng)和使用有能力的制作人,有利于化解此類矛盾。
三是處理好演出與人才的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)人才錘煉實(shí)戰(zhàn)化。藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵在于人才,而推動(dòng)人才成長的最有效途徑,是演出實(shí)踐,要在一場場演出中不斷發(fā)現(xiàn)人才和培養(yǎng)人才。
四是處理好演出與市場的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)營銷專業(yè)化。院團(tuán)的各類崗位多屬專業(yè)領(lǐng)域,但人們似乎往往對營銷工作未以專業(yè)視之。院團(tuán)的主創(chuàng)、主演、技術(shù)人才通過引進(jìn)“外援”完成“項(xiàng)目”已不少見,但營銷人才幾乎不可能通過外借解決。此外,現(xiàn)在經(jīng)常講的營銷,其實(shí)際做法往往只是推銷和促銷,營銷理念和營銷人才素質(zhì)都需要進(jìn)一步提高。
五是處理好演出與品牌的關(guān)系,實(shí)現(xiàn)品牌建設(shè)系列化。劇目和特色,是成就院團(tuán)品牌的根本要求。一個(gè)優(yōu)秀的劇團(tuán)不僅要有自己的品牌劇目,還應(yīng)有自己的藝教品牌、公益品牌、活動(dòng)品牌、服務(wù)品牌,從而形成具有鮮明特色的劇團(tuán)品牌。
《光明日報(bào)》( 2021年04月27日08版)
作者:林宏鳴(上海市習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會(huì)主義思想研究中心特約研究員、浙江音樂學(xué)院特聘教授、上海大歌劇院運(yùn)營籌備組組長)
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